牡丹，以雍容华美的“国色天香”之姿和富贵吉祥的美好寓意，历来深受人们喜爱，也是经常入画的热门题材，无论是工笔、写意还是小写意，都能看到她灵动曼妙的身影。

李雨峰笔下的牡丹，花色饱满，艳而不俗，构图充满张力，尽显倾国倾城的花王风范。

▲ 李雨峰《国色花开时》

当代花鸟画家李雨峰对中国写意花鸟画研习探索多年，笔墨技法独具匠心，花鸟作品既有传统笔墨底蕴，又充满时代气息，应瀚墨云桥之邀，他以自己的花鸟画创作经历，从花鸟画中的宾主、疏密关系解读画好一幅牡丹的关键。

▲ 李雨峰《吉祥富贵》

无论是山水、人物还是花鸟，都要处理好一幅画中的宾主关系，从整体到局部都应有主次之分，主要部分处于主，次要部分处于宾，不可喧宾夺主。

花鸟画，可以以鸟为主，也可以以花为主，宾中又可有小主、小从。宾主之间要交相呼应。

写意牡丹，虚实处理特别重要，造型要有虚实，用笔要有虚实，大的关系要讲虚实，每个局部也要有虚实，一直到每一笔都要讲虚实，加上如实入虚出的用笔法，才能画出花冠的韵律和趣味。

虚实是处理画面的重要环节，处理好虚实，可以突出主题和层次，增加画面的意境。没有虚实关系处理，画面就会显得死板和拘谨。

实和虚一般是相对的，有笔墨处为实，无笔墨处为虚，密处为实，疏处为虚。浓重处为实，清淡处为虚，繁处为实，简处为虚。实中有虚，虚中有实。

无论山水画还是花鸟画，当一幅画做到宾主有别，轻重相宜，虚实得体，看起来就会很舒适。

▲ 李雨峰《雄鸡一叫天下明》

李雨峰，国家一级美术师，清风国画院院长。中国青州画廊签约画家，山东青州泉城画院画家。北京吴村强中国画创作室画家，中国画艺术研究院会员，吉林省美术教育研究会员。