把鸟语花香、飞禽走兽落入画中，既能看到花鸟的不同形态，又能透出审美理念，还能表达画家的精神境界，这对花鸟画家来说是他们一直在追求并探索的，也是国画大家吴东魁多年来探索花鸟题材的真实写照。

吴东魁说：“花鸟画题材的意象多见于日常生活，所以要画好这类题材，一定要善于观察发现花鸟不同时节、不同形态的美，灵感往往需要画家长一双发现美的眼睛。”

作为鲁西南画派的先行者，吴东魁的作品多和山东当地的风土人情相结合，所以他在用笔上苍劲朴实，绘画多呈现大气朴素、豪放沉稳的风格。

就像他的鹰，不论是站在树梢，还是翱翔天际，还是俯冲落地，眼睛和利爪画出了雄鹰的矫健，都透出一股傲视苍茫大地的气概。尤其是鹰立于松枝之上，雄鹰的英姿勃发和松树的不惧风霜的气质两相融合，整幅画透出一股挺拔大气的风格。

意象选取在花鸟画中也很重要，仅仅是松树意象选取也十分讲究。在吴东魁的绘画作品雄鹰图和仙鹤图中，雄鹰立足在粗壮斑驳的松枝上，衬托得雄鹰更加飒爽英气，而仙鹤旁逸出的是长满松针的松枝，既硬挺又不乏柔嫩之感，和仙鹤的举止优雅相互辉映。

吴东魁对于寻常花鸟意象的观察十分细致，在以兔为意象的绘画作品中，兔子的动静姿态描绘尤为传神，仿佛真得在一起嬉戏打闹，吴东魁赋予了兔子更高的绘画审美。

他的绘画作品中，花卉也是十分重要的表达主题，他的迎春花、牵牛花、紫藤萝并不浓墨重彩，有的甚至只是寥寥几笔，但是却让人难忘。而且这些花卉意象总是和禽鸟共同出现，它们一动一静，让画面显得生机勃勃、明媚阳光。

吴东魁把常见的禽鸟鱼虫、草木花卉一一囊括进自己的绘画作品中，赋予了这些意象更高的生命感召力。