尼德兰（相当于现在的荷兰、比利时、卢森堡和法国东北部的一些地区）的资本主义经济发展比意大利要晚。15世纪初在人文主义思想的影响下，尼德兰美术才得以形成。绘画受到中世纪的细密画和色彩丰富的祭坛画的影响，画风写实，精细，色彩丰富并有装饰性。题材多为现实生活，较之意大利美术更富于虔诚，神秘的色彩并更多地保留了哥特式风格。1581年荷兰独立后，尼德兰美术发展为荷兰美术和佛兰德斯美术。

因此文艺复兴时期尼德兰美术也取得由于雕刻作品现存极少，尼德兰画派的艺术家们创作了大量祭坛画与独幅木板画。总的绘画倾向是：严肃、静穆，人物形象不够生动自然。在15世纪尼德兰美术中绘画方面的了辉煌成就。

德国慕尼黑老绘画馆藏

下面我们分享15世纪中叶尼德兰的杰出画家扬·戈沙尔特绘画作品

扬·戈沙尔特（1478～1533）是尼德兰画家，出生于今荷兰的乌德勒支附近，25岁时成为安特卫普画家公会成员，并以尼德兰传统绘画风格从事创作。他早期作品的风格承袭古斯、丢勒，但是作品中引进一种火焰状的图样，善于繁缛的细节描绘。1508年他游历了意大利，此后的作品，尤其在建筑物的细部描写上，呈现出华丽的意大利式细节，但他并不能深刻理解意大利文艺复兴的本质。

作为一位天才艺术家，在他的艺术作品中，世俗的理想主义开始叩问宗教的神圣价值人文主义肖像绘画以自我确认的方式释放压抑的思想，然而，吊诡之处在于，在描绘人类中心主义的同时，艺术家同时也陷入了宇宙无垠和生命有限的意识困境中，通过其艺术历程和艺术风格的解读，可以发现作为一种观念和价值，文艺复兴对人类注命内在的颁扬和对宗教超越的缅怀。

扬·戈沙尔特的代表作品有《女子画像，扮作抹大拉的玛利亚》《圣卢克画的是圣母和圣子》《一位本笃会修道士的肖像》《圣母子》《一个男士签名》《从西看到的罗马圆形大剧场的风景》《赫拉克勒斯与伊阿尼》《达娜厄》等

尼德兰杰出画家戈沙尔特《女子画像扮作抹大拉的玛利亚》赏析

尼德兰杰出画家戈沙尔特《女子画像扮作抹大拉的玛利亚》木板油画，纵39.8厘米横51.5厘米。戈沙尔特是一个文艺复兴时期的天才人物，长久以来被人忽视，作为高产的艺术家，他有着全面的才能，他是画家、绘图员、版画复制家和设计师，他的创作有无可超越的艺术技巧和非凡的思想创作。在戈沙尔特的创作背景和发展过程中，反映出文艺复兴的价值观。因为戈沙尔特出生在北欧荷兰，因此，并没有被人重视。

作为北方艺术家，戈沙尔特是最早体验到古典艺术魅力的一位。在向北方艺术引进圣经和神学的裸体图像过程中，戈沙尔特无疑是先行者。戈沙尔特来自于法国莫伯目的一个小镇，该镇原初是中世纪榭纳的一个县，1678年，在荷兰奈梅亨和平时期被割让给法国，有关戈沙尔特早期学画受到的训练已细节不详，戈沙尔特1503年加入安特卫普艺术行会。这期间代表作品有：《奥古斯丁皇帝与提伯坦神谕》（1503-1509年作）《坐在树下的圣家族》（1510-1515年作）

戈沙尔特1508年10月26日出访意大利，先后到特伦特、维也纳、曼图亚和弗罗伦萨等地，1509年1月1日抵达罗马，戈沙尔特沉迷于古建筑和雕塑绘画，这些做作品成为这次旅行一大收获。戈沙尔特接受意大利绘画，开始反思北欧尼德兰绘画画风。

德兰杰出画家戈沙尔特《圣卢克画的是圣母和圣子》赏析

德兰杰出画家戈沙尔特《圣卢克画的是圣母和圣子》这时，他还画了一幅《海神和阿芙洛狄忒》他用拉丁文签名，这幅画是北欧绘画中最早的大型裸体画主题展示。作为勃艮第的舰队司令，菲利普显然将自己放在了海神的位置，他相信自己有能力联通古今。

尼德兰杰出画家戈沙尔特《一位本笃会修道士的肖像》赏析

尼德兰杰出画家戈沙尔特《一位本笃会修道士的肖像》这个时期他创作了一幅素描作品《卡萨塞西的阿波罗》1509年作，戈沙尔特在罗马塞西宫廷中亲眼目睹了背负竖琴的阿波罗塑像。他见到该像时，雕塑的左臂上端遗失，他复原了雕塑，通过素描表现了半男半女的希腊神赫马佛洛狄忒斯，以上半身的姿态强调了塑像中所含的女性化色彩。

这期间还创作了《对拔刺少年的脚索和其他雕塑研究》这一素描稿中，他对情有独钟的希腊雕塑“拔刺少年”进行了专门的描绘，属于现场写生。

尼德兰杰出画家戈沙尔特《圣母子》赏析

尼德兰杰出画家戈沙尔特《圣母子》1527年作。

1505年至1515年戈沙尔特和捷拉德合作了三联画，油画的正面描绘了圣母子、儿童音乐天使和圣徒，反面是亚当和夏娃。当三幅一联合起来时，外翼展示出伊甸园中的亚当和夏娃画面。此中，戈沙尔特的人物形象来源于丢勒的《亚当与夏娃》。画面中间的金门人约是在17世纪增添的。戈沙尔特在构图上采取极高的哥特天蓬，遮盖在圣母子之上，他在画上添加了轻松的音乐天使。并于圣女王座下的台阶上签名。这幅绘画是戈沙尔特最珍贵的作品。是其现存最完好的三联画。赞助者可能是安东尼奥.斯西里亚诺。其名字表明他来自于西西里。该地的祭坛从16世纪起曾享有盛誉。斯西里亚诺可能在1513年出使外交任务时得到这件作品。作品签名是戈沙尔特，最近技术研究发现，圣母子和圣女的头部由布鲁日的画家婕拉德所画，在当时，同等重要的画家之间如此合作实在少见。

1516年开始担任菲利普宫廷艺术家期间，戈沙尔特创作了大量的以神话为题材的情色绘画，如《维纳斯与丘比特》《赫拉克勒斯与伊阿尼》《赫耳马佛罗狄托斯和萨尔玛克斯》等。这些情色绘画见证了宫廷艺术中肉欲的世俗化倾向。

尼德兰杰出画家戈沙尔特《一个男士签名》赏析

尼德兰杰出画家戈沙尔特《一个男士签名》1520年作，在黑色的背景中，绘画对象向左转四分之一的姿态。这种构图学自扬.凡.艾克和汉斯.梅姆林的肖像画传统。戈沙尔特他注重细节，无论是胡须或孤零的眉毛，他都予以精心刻画。

尼德兰杰出画家戈沙尔特《穿着奇异盔甲的战士》1509年或稍晚作。此画超越了古典雕塑的意大利现代士兵形象。说明了罗马的古典艺术对他有所影响。

1509年，戈沙尔特从罗马返回后，选择在泽兰的米第堡定居。在哪里，他与玛格丽特.莫德结婚并育有三个孩子。

德兰杰出画家戈沙尔特《从西看到的罗马圆形大剧场的风景》赏析

德兰杰出画家戈沙尔特《从西看到的罗马圆形大剧场的风景》在罗马旅行时，戈沙尔特创作了《从西看到的罗马圆形大剧场的风景》1509年或稍晚创作。这一作品是他唯一对实体建筑的绘画作品。细节唯美，忽略了结构整体比例，作品呈现出令人瞩目的奇特视觉形象。似乎是变形夸张。

1505年至1515年戈沙尔特的行踪罕为人知。1516年开始布鲁塞尔附近的格勒德斯堡珍，他开始被委以重任。在布鲁日戈沙尔特开始了与当地最优秀的艺术家捷拉德.大卫进行合作。布鲁日是着名画家扬.凡.艾克的故乡，作为菲利普的宫廷画师和尼德兰早期绘画的奠基者，扬.凡.艾克为当地留下了深远的艺术影响。使之成为绘画艺术繁盛中心。这为戈沙尔特完善技艺和招揽生意提供了理想之地。由于他的一些客户传统趣味浓厚，他开始将罗马所学的新罗马风格与顾客的审美情趣相调和。

尼德兰杰出画家戈沙尔特《赫拉克勒斯与伊阿尼》赏析

尼德兰杰出画家戈沙尔特《赫拉克勒斯与伊阿尼》1517年作，赫拉克勒斯与伊阿尼充满爱意的双眼彼此凝视，他们的腿部相互交叉锁在一起，代表了他们婚姻的祝福，该画中人物姿势，戈沙尔特参考了雅克波.德.巴巴瑞《克利奥帕特拉》雕版画和雅克波.瑞潘德的壁画《海神与阿芙洛狄忒》，显而易见，戈沙尔特的绘画表达充分显示了他对艺术的熟悉和尊重。他创作题材多样，其油画、素描、版画等作品并不局限于表现圣经和神话学主题，还力图反映世俗的关系，这种文艺复兴的多元风格都在他的各类创作中均可发现。

尼德兰杰出画家戈沙尔特《达娜厄》赏析

尼德兰画家戈沙尔特《达娜厄》板上油画，纵114厘米横95 厘米，1427年作，德国慕尼黑老绘画馆藏。

此画取材于希腊神话。画家笔下的达娜厄是个不谙世故的纯情少女形象，她端坐于父亲阿克西俄斯囚禁她的铜塔之中，惊异地看着从天而降的、宙斯化身的黄金雨。但似乎可以看出画家的兴趣更多地放在了描绘囚禁达娜厄铜塔的质感以及窗外繁复的建筑物上。

囚禁达娜厄的铜塔被描绘得庄严华丽级富铜体质感，透过窗外可立的高楼大厦精雕细刻，从中可见画家原有的尼德兰细密风格的深厚功底，达娜厄被塑造为一位陷入深情的少女，兰色长袍半遮掩着丰艳裸露的身体，充满生命的前胸挂着深色饰带，可隐见其内藏的激动，宙斯化的黄金雨丝丝地顺着塔顶洒下来，形成真实中的幻觉。整个画面细腻入微、美妙动人。

扬·戈沙尔特是尼德兰画家，早期作品的风格承袭古斯、丢勒，作品中引进一种火焰状的图样，善于繁缛的细节描绘。

他的代表作品《女子画像，扮作抹大拉的玛利亚》《亚当与夏娃》等，画面细腻且具有深刻的思想原创。

扬·戈萨尔特是北方艺术家中最早体验到古典艺术魅力的一位，在对希腊、罗马的雕塑和纪念碑进行摹仿后，他开始将自己对古代世界的新认识融合到自己的艺术作品中。