法国文艺复兴时期的绘画风格受到意大利文艺复兴的影响，注重对自然和人性的描绘，追求真实和动态。画家们开始运用透视和明暗对比等技巧，使画面更加立体和生动。同时，法国画家也注重对情感和心理的刻画，通过细腻的笔触和色彩表现人物的情感和内心世界。

在法国文艺复兴时期，绘画作品的题材也更加广泛和多样化。除了传统的宗教和神话主题外，画家们开始关注现实生活和社会现象，创作出反映时代背景和社会现实的绘画作品。这些作品不仅具有审美价值，也具有重要的历史和文化价值。

总之，法国文艺复兴时期的绘画风格注重对自然和人性的描绘，追求真实和动态，同时也注重情感和心理的刻画。这些作品不仅具有审美价值，也具有重要的历史和文化价值。

本文将为您展示让.古戎的生平事迹，并对他的艺术风格进行评价。

下面我们一起欣赏法国文艺复兴时期让.古戎经典绘画作品

让·古戎（Jean Goujon，约1510－1566） 十六世纪法国着名的雕塑家，法国文艺复兴雕塑的代表人物。1510年生于诺曼底，1540－1542年间在里昂工作，1544年到巴黎，1547年成为“国王雕刻师”。在巴黎期间，曾与着名建筑师埃尔·莱斯科合作建造卢浮宫，并为卢浮宫做装饰工作。1562年去意大利的波罗尼亚，并死于那里。

他的作品在艺术思想上深受意大利人文主义思想的影响，精美典雅，有古典风格，并富有人情味。古戎对美的理解和对美的追求，在当时达到了一个前所未有的高度，对以后几个世纪法国雕刻都产生了巨大的影响。代表古戎最高艺术成就的是其浮雕作品，其中最着名的是为《无辜者之泉》所作的浮雕，并以其中的《仙女》最为出色。卢浮宫的《带鹿的狄安娜（狄安娜）》《雅典卫城厄瑞克透斯神庙女像柱》《雕塑作品之二——之七》《女像柱》《路易斯伯爵陵墓雕刻》《四季之神》巴黎圣洁者喷泉（贞洁者喷泉）《维纳斯和丘比特（维纳斯和小爱神）》和枫丹白露王宫的装饰浮雕、《德伯雷兹墓（布列兹公爵的陵墓雕刻）》、《哀悼基督》、《四使徒》等。

法国雕塑家让古戎《带鹿的狄安娜》赏析

法国雕塑家让古戎《带鹿的狄安娜》是让·古戎的另一组名作。猎神狄安娜带着鹿是文艺复兴时期的风行题材。身材修长匀称的狄安娜，裸身斜倚在雄鹿旁，右手搂着鹿的颈脖，左手执弓。梳着时髦的高髻，容貌妩媚，风情万种。其淑静的气质与文雅的丰姿颇为诱人。

有人认为，她是法王亨利二世的情妇狄安娜，普瓦提埃的写照，对人体的赞美和人性的欣赏赋予了这组作品强烈的人文情趣。有人赞誉古戎的《带鹿的狄安娜》是16世纪法兰西最杰出的雕塑。

法国雕塑家让古戎《仙女》赏析

法国雕塑家让古戎《仙女》又称《山林水泽女神》该浮雕是法国文艺复兴时期最着名的雕塑家古戎为“无辜者之泉”创作的装饰性浮雕作品，也是作者所有作品中最令世人所称道的。这样的浮雕共有六块，题材取自古希腊神话故事中山林水泽女神的形象。

古戎以精湛的技巧刻画了女神们的轻盈姿态。仙女们正在汲取清泉，水中似乎映出了她们的倒影；她们的身材丰满而优美，起伏微妙，凹凸自然，姿态婀娜多姿，却毫无弱不禁风之感，人物造型充满了活力。虽然每个人物形象都被安排在一个狭小的空间中，但让人感到转动自由，毫无局促之意；女神们有着不同的姿势，柔和、轻快而富有韵律，充满音乐的节奏感。

特别令人赞叹的是作品中对人物衣衫的刻画，那些薄薄的衣衫仿佛已经被水浸湿，紧紧裹着女神们那富有青春活力的身体，衣褶细腻流畅，犹如是水中荡起的涟漪一样优美，将女性的韵味展现得淋漓尽致。

这是通过这些优美的线条和迷人的起伏，山林水泽女神们被表现得个个如出水芙蓉，风姿秀逸。这些充满青春活力的美丽形象，是对中世纪禁欲主义思想的冲击，是对人、对自然的赞美，整个浮雕洋溢着清新的古典气息，不愧是一件着名的传世杰作。

法国雕塑家让古戎《无辜者之泉》仙女浮雕

法国雕塑家让古戎《雅典卫城厄瑞克透斯神庙女像柱》赏析

法国雕塑家让古戎《雅典卫城厄瑞克透斯神庙女像柱》古戎是法国文艺复兴雕塑的代表人物，在巴黎期间，曾与着名建筑师雷斯科﹝Pierre Lescot﹞合作建造卢浮宫，并为卢浮宫作装饰工作。

让古戎精湛的雕刻技术，尤其在法国雕塑史上的意义，怎么评价都不过分。他刻画的女神们姿态轻盈，人物造型充满活力，在狭小的构图空间创作，无任何局促感。人物雕像上，尤其对衣纹的处理，显得十分自然流畅，能将女性的韵味无比完美地展现，洋溢着清新的气息。

法国雕塑家让古戎《雕塑作品之二》赏析

法国雕塑家让古戎《雕塑作品之二》

让古戎流传于世的作品不是很多，主要有取材于古希腊神话故事，巴黎贞洁泉留存的六块浮雕《山林水泽女神》、浮雕《仙女》、《带鹿的狄安娜》等主要作品，还有一些是教堂的浮雕作品。但是，件件都是传世精品。

法国雕塑家让古戎《雕塑作品之三》赏析

法国雕塑家让古戎《雕塑作品之三》

他生活的时代，正是弗朗索瓦一世雄心勃勃（1515-1547年在位）大展宏图的时期。法国中央集权统一，巴黎成为文化艺术新的中心，有着取代罗马的情势。正是在这个文化汇集碰撞的时代，让古戎创作出精美的传世之作。

法国雕塑家让古戎《雕塑作品之五》赏析

法国雕塑家让古戎《雕塑作品之五》

16世纪中叶，勒斯科与古戎受命装饰卢浮宫。古戎几乎倾注了他艺术生涯全部精力和心血。以圆雕、浮雕对卢浮宫包括石壁、壁柱、檐楣、屋顶、圆柱和半圆柱等进行美化装饰。尤其是大厅中支承音乐台的四根女像柱，省去了双臂而不损其整体之美。丰满、清丽、淑雅、娴静，与音乐台的气氛完全合拍。

法国雕塑家让古戎《雕塑作品之六》赏析

法国雕塑家让古戎《雕塑作品之六》

古戎卓越的创造力，使卢浮宫成为一件精美的艺术品，华丽高贵、精致典雅。古戎出色地完成装饰卢浮宫的任务，法兰西雕塑从此可以和古希腊、文艺复兴时期的意大利争雄论短长了，为巴黎的雕塑艺术，打开了艺术汇聚之门。

法国雕塑家让古戎《雕塑作品之七》赏析

法国雕塑家让古戎《雕塑作品之七》

让古戎不仅是一名雕刻家，也是一位建筑家、装饰师；他还在版画和插画、素描等方面都有一定的建树。他为古罗马建筑家维特鲁威的论文，第一个法文译本作过插图；为亨利二世进入巴黎而建的“圣但尼门”作建筑和装饰设计，并刻制成版画传世。让古戎在法国以至世界艺术史上，都享有崇高的地位。

法国雕塑家让古戎《女像柱》赏析

法国雕塑家让古戎《女像柱》古戎雕塑的女像柱中的两根。让古戎的作品在艺术思想上深受意大利人文主义思想的影响，精美典雅，有古典风格，并富有人情味。古戎对美的理解和对美的追求，在当时达到了一个前所未有的高度，并且对以后几个世纪法国雕刻都产生了巨大的影响。最能代表古戎最高艺术成就的是它的浮雕作品，其中最着名的是为了《无辜者之泉》﹝Fountain of the Innocents﹞所作的《仙女》﹝Nymphs﹞浮雕。

法国雕塑家让古戎《路易斯伯爵陵墓雕刻》赏析

法国雕塑家让古戎《路易斯伯爵陵墓雕刻》

在巴黎市政厅（黄道带大厅）的浮雕上，古戎还雕刻了具有民俗风味的劳动者形象：种葡萄的、割草的、播种的、收割的，还有“十二个月”的农民劳作情景。

原用于存放档案和珍宝的卢浮宫，从16世纪中叶起，开始改建和装饰工程，勒斯科与古戎再次受命担此重任。古戎把他的余生几乎都耗费在这项规模巨大的工作上，几乎倾注了他艺术生涯的一半精力和心血（1548-1562，又一说始于1549或1550年）。其中有圆雕，有浮雕。种类多样，包括石壁、壁柱、檐楣、屋顶、圆柱和半圆柱等等。古戎卓越的创造力，使卢浮宫成为一件精美的艺术品，华丽高贵、精致典雅。尤其是大厅中支承音乐台的四根女像柱，令人想起古希腊雅典卫城上埃列克底翁神庙的女像柱，然而与环境的谐调而言，古戎无疑更胜一筹。古戎的女像省去了双臂而不损其整体之美，淑雅、娴静、丰满、清丽，与音乐台的特征气氛完全合拍。

法国雕塑家让古戎《四季之神》赏析

法国雕塑家让古戎《四季之神》约作于1547年，原作雕在利热里府邸（The h?tel of Jacques de Ligeris）的门墙上，一四季作为主题创作的绘画、雕塑作品很多，古戎的《四季》以人物表现，好像只有夏季是女性，春季的看不清楚，别有特点。作品现藏于巴黎卡拉瓦雷博物馆。让·古戎(Jean Goujon 1510～1568年)是16世纪中叶法国出色的雕塑家和建筑师，曾研究过古代艺术大师和意大利文艺复兴时期艺术家的作品，古戎的主要成就在雕塑方面，以线条流畅和风格典雅优美着称。

法国雕塑家让古戎《贞女》赏析

法国雕塑家让古戎《贞女》巴黎圣洁者喷泉（贞洁者喷泉）竖浮雕。

法国雕塑家让古戎《贞女》贞洁喷泉实物图

法国雕塑家让古戎《贞女》横浮雕之一神女与神灵。

让·古戎（JeanGoujon，约1510－1566）十六世纪法国着名的雕塑家，法国文艺复兴雕塑的代表人物。1510年生于诺曼底，1540－1542年间在里昂工作，1544年到巴黎，1547年成为"国王雕刻师"。在巴黎期间，曾与着名建筑师埃尔·莱斯科合作建造卢浮宫，并为卢浮宫作装饰工作。1562年去意大利的波罗尼亚，并死于那里。他的作品在艺术思想上深受意大利人文主义思想的影响，精美典雅并富有人情味。古戎对美的理解和对美的追求，在当时达到了一个前所未有的高度，对以后几个世纪法国雕刻都产生了巨大的影响。