今天我们来分享意大利文艺复兴时期艺术家阿.加迪绘画作品。

安格诺洛·加迪（agnolo gaddi，1350年—1396年）是意大利画家，是文艺复兴先驱乔托的得意门生，被称为最后一个受乔托·迪·邦多纳（1267年至1337年）影响的最后一个佛罗伦萨艺术家，被视为意大利文艺复兴时期的创始人，属于佛罗伦萨画派，以使用低调冷色调着称。他的主要作品有《三位一体》等。

安格诺洛·加迪主要作品有：《圣母子祭坛》《三位一体》《最后的晚餐》《圣母加冕与六个天使》《圣母子》《组画》《圣台上方壁画》《佛罗伦萨教堂壁画》《佛罗伦萨圣克罗齐真十字架传说》等。

意大利安格诺洛·加迪《圣母子祭坛》赏析

意大利安格诺洛·加迪《圣母子祭坛》版画，彩蛋，纵205厘米横245厘米，1387年作，华盛顿国立美术馆藏。画作的中央部分一般是圣母怀抱圣婴的经典圣母子造型，两边站着4个圣人，这四位不是固定嘉宾，可以根据教堂或委托者的要求替换，替换原因应该不是各位大咖的出场费不同，主要应该是每一位圣人有固定的象征和保护人群，所以除了中央的圣母子固定出演外，其他圣人自带道具随时候补登台。

意大利安格诺洛·加迪《圣母子祭坛》这是上面加迪那套祭坛画的中间部分，圣座的透视感有了，天使围绕的站位变得多样化，但人物服饰的处理显然没有老师那么精致。注意基督在这个时代基本都是是小孩身体大人脸，这几代人没变，到后来文艺复兴三杰出现的鼎盛时期耶稣基督开始变成真正的婴儿了不一样了。

安格诺洛·加迪对于圣母子和周围天使布局的处理相比他师傅的师傅契马布埃（Cimabue）要灵活许多了，从这三代人画的圣母子题材的祭坛画就可以看出了，当然乔托在艺术史上的伟大光芒可能要远超过自己的师傅和徒弟，但可以看出加迪的确继承了自己师傅的衣钵。

意大利安格诺洛·加迪《三位一体》赏析

意大利安格诺洛·加迪《三位一体》

意大利安格诺洛·加迪（13501396）《最后的晚餐》赏析

意大利安格诺洛·加迪（13501396）《最后的晚餐》

安格诺洛·加迪出生于佛罗伦萨的一个画家的家庭。

1369年，他在罗马受聘为弟弟乔瓦尼的助手，乔瓦尼是一名小画家，在梵蒂冈为教皇乌尔班五世（Pope Urban V）制作壁画。Agnolo Gaddi的第一部作品是在罗马，曾与他的兄弟约翰，同样也是画家。壁画为梵蒂冈，乌尔班五世而画的。

意大利安格诺洛·加迪《圣母加冕与六个天使》赏析

意大利安格诺洛·加迪《圣母加冕与六个天使》1390年作，现藏于美国国家艺术画廊。玛利亚灵魂和身体都升上了天堂，耶稣为她加冕，画面下方有六个天使在演奏和欢呼。玛利亚加冕题材绘画在14世纪的后半页十分流行，安格诺洛·加迪的作品也是其中之一。

正因为此，天主教会极度热衷于制作与圣母相关的圣像和宣传画。玛利亚在天主教及西方世界里的巨大影响。

7世纪以后，西方的天主教会虽然摆脱了东罗马帝国的世俗统治，但此教会控制的是一大片赤贫的土地，连所谓的贵族都过着茹毛饮血的生活，根本谈不上啥高雅艺术。稍微富有点的意大利各城邦，喜欢雇佣毗邻的东罗马拜占庭画匠，因此文艺复兴以前的意大利宗教题材作品，常带有浓厚的拜占庭风。

意大利安格诺洛·加迪《圣母子》赏析

意大利安格诺洛·加迪《圣母子》

13世纪80年代，他完成了他最雄心勃勃的作品，佛罗伦萨圣克罗齐唱诗班的一系列壁画，描绘了“真十字架的传说”在这些壁画中，阿格诺洛牺牲了设计的表现力，他对构图光学统一的整体关注取代了乔托对人物的专注，从而揭示了国际哥特式绘画的新方法。

1383年至1386年间，阿格诺洛为佛罗伦萨的兰齐长廊设计了象征美德的奖章。

1387年至1395年间，他的名字作为佛罗伦萨大教堂正面雕像的设计师或镀金者出现。

意大利安格诺洛·加迪《组画》赏析

意大利安格诺洛·加迪《组画》，从上往下第一是圣母和腰带故事：《约阿西姆和安娜在金门的相遇》；第二是《圣殿里的玛丽》；第三是《报喜》。

1394年至1396年，他在普拉托大教堂绘制了一系列圣母生活场景。他于1396年去世，在佛罗伦萨城外的圣米尼亚托阿尔蒙特（San Miniato al-Monte）留下了一座未完成的十字架祭坛。

意大利安格诺洛·加迪《圣台上方壁画》赏析

意大利安格诺洛·加迪《圣台上方壁画》圣台上方的壁画光辉灿烂，此画是乔托的得意门生安格诺洛·加迪的杰作。

Gaddi被列入意大利艺术家瓦萨里艺术历史学家的传记里。

意大利安格诺洛·加迪《佛罗伦萨教堂壁画》赏析

意大利安格诺洛·加迪《佛罗伦萨教堂壁画》墙上的壁画全部出自安格诺洛·加迪之手。1385-1387年作。

意大利安格诺洛·加迪《佛罗伦萨圣克罗齐真十字架传说》赏析

意大利安格诺洛·加迪《佛罗伦萨圣克罗齐真十字架传说》壁画，这是安格诺洛·加迪的代表作品。蛋彩画，一种用鸡蛋清和鸡蛋黄做矿物染料调和剂的超级费劲又不太方便保存的绘画方法，有兴趣的可以自己上网查一下具体制作过程，你就可以理解后来为什么都改成油画了。

安格诺洛·加迪是意大利文艺复兴时期的画家，被视为意大利文艺复兴时期的创始人。他的绘画风格深受乔托·迪·邦多纳的影响，同时也深受水墨画的影响。

在安格诺洛·加迪的绘画中，他的作品注重用笔的精细和色彩的运用。他的画作常常采用自然和宗教题材，强调对细节的刻画和对色彩的运用。他的画作具有独特的艺术风格，给人以深刻的印象。

例如，在他的主要作品《圣三位一体》中，他运用了精细的线条和华丽的色彩来描绘基督教的圣三位一体。这幅画展现出了加迪对于细节的关注和色彩运用的能力，通过绘画语言将自己的想法表达出来，这幅画在表现主题方面表现出加迪的绘画才华和技巧。

然而，虽然安格诺洛·加迪的作品具有许多艺术价值，但这些画作对于观赏者来说也有一些难以理解的地方。这些画作对于欣赏者来说可能具有一定的审美挑战，因为它们的构图和色彩有时会显得复杂和混乱。尽管如此，这些画作仍然具有重要的艺术价值，并且对于欣赏者来说也是一种挑战和启发。

总之，安格诺洛·加迪的绘画是意大利文艺复兴时期的重要代表作品之一。虽然他的作品具有一定的复杂性和难以理解之处，但它们在表现技巧和艺术价值方面具有深远的影响力。