在齐白石的一生之中，他与徐悲鸿有很多交集。齐白石从自学到拜师胡沁园，后来又受到陈师曾的指点，在绘画的道路上可谓是一波三折，但是他的绘画道路上还有一位知己，那就是徐悲鸿。

当时的徐悲鸿在画坛有着举足轻重的影响力，齐白石的名气远不及徐悲鸿，但是徐悲鸿曾经多次请齐白石担任教授，为学生传授绘画技艺，齐白石并没有答应。因为齐白石感到自己只上过半年学堂，怎么可以教别人呢，徐悲鸿却不辞辛苦数次劝说，齐白石这才勉强答应。

当齐白石走上讲台之后，他的画作技法受到很多学生的喜欢，这让齐白石心里有了底气，为此还赋诗一首感谢徐悲鸿，用“草庐三顾不容辞，何况雕虫老画师”来感谢徐悲鸿的知遇之恩。

从此两位艺术大师有了交集，虽然徐悲鸿的画作以中西结合为主，但是这并没有影响他对传统水墨画的喜爱，从他收藏齐白石画作册页上的题字可以看出，他对齐白石作品喜欢的程度。“白石墨妙”这四个字正是徐悲鸿对齐白石的评价，这四个字也是徐悲鸿对齐白石中肯的评价和认识。

齐白石对徐悲鸿一直有着感激之情，齐白石曾经在自己的画作之中写下“倾胆徐君”，可见白石老人对徐悲鸿的感激之情。

而徐悲鸿的“白石墨妙”充分地显示了他对齐白石画作的肯定和认可。其实在当时的画坛，齐白石的画作并不被接受，甚至一度被认为是涂鸦，而徐悲鸿却敏锐地发现了齐白石的艺术才能，赞扬了齐白石的创新精神，让白石老人的艺术开始崭露头角。

那么，徐悲鸿所说白石墨妙，究竟齐白石的画“妙”在哪里呢？

首先体现在构图上，齐白石摆脱了清初“四王”的影响，形成了自己独有的构图方法，在继承传统的基础上又融入了自己的见解，形成了耳目一新的感觉。

其次在墨色的运用上，不论是齐白石的花鸟画还是他的山水画，画中墨色具有一种纯朴自然、清新雄厚、酣畅淋漓之感，这也是齐白石墨色的妙处。

这种纯朴精炼、自由酣畅、刚中带柔、俗中见雅的墨色运用方法，知道现在的画坛，仍然被学习和借鉴。

如果说墨色运用和巧妙地构图为齐白石的画作增添了气韵，那么齐白石的画作之中还有一点值得称赞，就是画面之中的趣味感。

齐白石赋予了笔下景物的生命力，并且寥寥数笔刻画出其造型和神韵，画面之中带有一种天真的趣味之感，并不受程式化的影响。

在欣赏齐白石画作的时候，总会感觉他的画中带有一种灵动之气。齐白石把生活中常见的和较熟悉的景物转化到画面上，他的选材上也不拘一格，突破了单纯的民间画、学院画之间的界限，形成了自己的风格。

这样的画法在当时的画坛是少有的，这也是徐悲鸿对他赞不绝口的原因之一。

齐白石从一位木匠到绘画大师，在绘画的道路上摸索了一辈子，他以其独特的艺术视角呈现出一幅又一幅的艺术作品，这些作品深深感动着欣赏者。

当我们再次欣赏白石老人画作的时候，会被他的艺术气息所吸引，仿佛再多的赞美之词不然徐悲鸿的“白石墨妙”更加贴切。