丁方 ，1956年出生于陕西武功县。职业画家，并从事环境艺术的社会实践。1978年，考入南京艺术学院工艺美术系，专攻传统人物绘画。1983年，攻读该院美术系油画专业研究生，导师为苏天赐教授。曾在南京艺术学院美术系任教，被中国艺术研究院聘任为《中国美术报》执行编辑。1991-1998年，职业画家，并从事环境艺术的社会实践。1999年，被南京大学雕塑艺术研究所聘为兼职教授。1981年，开始晋陕黄土高原的体验写生，逐步形成具有个人风格的素描语言...

中国当代画家丁方主要绘画作品有：《云端之上》《统万城的记忆》《自画像》《风景画》《城》《永恒的河》《瑰丽风景》《浇灌》《九寨沟》《毁灭的所多玛城》《城堡系列》《神圣之城》《月光下的城角》《城堡系列》《古堡上的孩子》《风景1》《风景》《伟大的风景系列悲风》《十字的变异2》《不死者之城》《纤夫》《风景2》《文字系列》《使徒行传之三》《雄壮的和声》《神界的黄昏》《天空之城》《奔流》《山水—昆仑精神》《彩虹即将展现云端》《山峰山峰》《故乡的云》《山谷》等。

中国当代画家丁方《云端之上》赏析

中国当代画家丁方《云端之上》丁方的风景不同于17、18世纪荷兰画家们笔下的风景。在四百年前，荷兰画家们把风景当作自然的镜子。他们用简单平实的手法画出的海景，却是那么引人入胜。被压得极低的平静地展开的海面，装点着几艘帆船，再饰以漫天的云霞雾霭，荷兰画家们完全沉醉在笔下的优美画卷之中，以至于将自己的存在弃之不顾。

中国当代画家丁方《统万城的记忆》赏析

中国当代画家丁方《统万城的记忆》纵45厘米横80厘米，2006年作。丁方的风景不是对自然的忠实写照，而是对自然的揭示和拷问。在丁方的笔下，自然仿佛被扒光了表皮，露出自己的筋肉和血脉。当然，它们不仅是自然的，也是文化的，更是画家自己的。

中国当代画家丁方《自画像》赏析

中国当代画家丁方《自画像》纵38厘米横27厘米，1956年作。丁方的风景不同于18、19世纪欧洲浪漫派画家笔下的风景。富于探险精神的现代欧洲人在跟自然的搏斗中赢得了最初的胜利，他们的画家开始在世界范围内猎奇，寻找让人震撼的崇高的风景。

中国当代画家丁方《风景画》赏析

中国当代画家丁方《风景画》纵45厘米横80厘米，2006年作。悬崖峭壁和狂风骇浪，足以让画面里的人物匍匐不前，但却激发了画面外的人们更大的激情和斗志。丁方的风景具有浪漫主义风景中的崇高精神，但背后隐含的是浓厚的悲剧色彩。在丁方的风景中，没有个体的位置。

中国当代画家丁方《城》赏析

中国当代画家丁方《城》纵60厘米横91厘米，1987年作。丁方没有现代欧洲人那么乐观，他的画面传达的是人类与自然的磨砺，以及这种难分胜负的磨砺所留下遗迹。它们既可以被读作自然和人类的颂词，也可以被读作自然和人类的挽歌。

中国当代画家丁方《永恒的河》赏析

中国当代画家丁方《永恒的河》纵140厘米横180厘米，2005-2006年作。丁方的风景不同于19、20世纪的印象派、象征主义和表现主义风景。印象派风景有些琐碎，象征主义风景稍嫌简单，表现主义风景难免粗率。

中国当代画家丁方《瑰丽风景》赏析

中国当代画家丁方《瑰丽风景》纵34厘米横86厘米。丁方的风景不去捕捉光影留在视网膜上的印记，他没有为这种稍纵即逝的视觉幻象迷惑。相反，丁方力图发掘某种的永恒的东西，某种经过时间洗礼之后剩下的痕迹。

中国当代画家丁方《浇灌》赏析

中国当代画家丁方《浇灌》纵125厘米横196厘米。丁方的风景有些象征主义色彩，尤其是与某些宗教精神有某种内在关系，但是丁方的风景不是对具体的宗教教义的图解，而是肉身化的表达。

中国当代画家丁方《九寨沟》赏析

中国当代画家丁方《九寨沟》纵60厘米横100厘米， 1999年作。从这种意义上来说，丁方的风景接近表现主义。但是，与西方表现主义绘画喜欢表现个人怪诞经验不同，丁方的风景表现的是人类的受难和奋争，是某种超越个人的普遍情感。

中国当代画家丁方《毁灭的所多玛城》赏析

中国当代画家丁方《毁灭的所多玛城》纵70厘米横110厘米。细心的读者还会发现，丁方的风景与中国传统山水画有某种关系。比如，它们都强调胸中丘壑或意象的营造，都喜欢突出笔触、笔势以及由此而形成的气势和气象，而不是对客观景象的描摹。

中国当代画家丁方《城堡系列》赏析

中国当代画家丁方《城堡系列》纵80厘米横65厘米，1991年作。丁方的风景与传统山水画的不同更是显而易见。在传统山水画中，我们很少见到丁方风景中的强大力量和光芒。

中国当代画家丁方《神圣之城》赏析

中国当代画家丁方《神圣之城》纵60厘米横73厘米，1956年作。从这种意义上来说，丁方的风景是很难归类的，它是在回望绘画历史的基础上融合众家之长的产物。丁方是当今少有的学者型的画家。他不仅对绘画技法的历史有深入的研究，而且能够深入到更大的社会史和文化史的背景中来理解艺术。

中国当代画家丁方《月光下的城角》赏析

中国当代画家丁方《月光下的城角》纵78厘米横108厘米，2003年作。丁方从不担心自己的艺术不够前卫，他希望留下来的并不是个人的聪明才智，而是用自己的聪明才智去发现属于人类的具有永恒价值的东西。

中国当代画家丁方《城堡系列》赏析

中国当代画家丁方《城堡系列》纵50厘米横70厘米，2005年作。在这个盛行微观叙事的时代，丁方的风景难免宏大叙事的指责。但是，与自然、人类、历史、文化等等有关的宏大叙事本身并无可厚非。

中国当代画家丁方《古堡上的孩子》赏析

中国当代画家丁方《古堡上的孩子》纵38厘米横52厘米。人们担忧的是，宏大叙事通常难免虚假高调之嫌。但是，丁方用他坚持不懈的阅读和行走告诉我们，他的画面所传达的，正是他在世世代代先人们于其生息的大地上所看到的景象。

中国当代画家丁方《风景1》赏析

中国当代画家丁方《风景1》纵54厘米横39厘米。惯于在历史文献和人文地理中行走的丁方，用他的辛劳和受难，以身体的极限与先人沟通，从而获得超越时空的见地。在这种意义上，我们可以说，丁方所创造的风景，是人类共有的风景。

中国当代画家丁方《风景》赏析

中国当代画家丁方《风景》纵45厘米横80厘米。在丁方的作品中，浮雕感的画面肌理是从中国西北的雅丹/风蚀地貌（库车盐水沟的磨蚀地貌、艾丁湖的湖相沉积）中转移而来，以东方传统金石艺术的崩裂、摩擦感为画语表达的契机，打造中国式表现主义画风的语言基质。

中国当代画家丁方《伟大的风景系列悲风》赏析

中国当代画家丁方《伟大的风景系列悲风》纵80厘米横100厘米，2003年作。中国西北独一无二的卓绝地理表征，一方面作为画法本源，时刻给予画家以提示；另一方面亦作为中国精神气象的内在基质而存在于我们的民族血脉记忆之中从阿克苏到喀什沿途的地质构造如大地的肌肤，就像人体般强有力。画家通过综合材料的创化赋予它新的话语生命力。

中国当代画家丁方《十字的变异2》赏析

中国当代画家丁方《十字的变异2》纵70.5厘米横99.厘米。敦煌以西180公里的“魔鬼城”，是一块面积达400余平方公里的雅丹地貌区。在强大风力作用下，基岩层从泥岩中剥离出来，形成各种惊心动魄的造型转折。

中国当代画家丁方《不死者之城》赏析

中国当代画家丁方《不死者之城》纵55厘米横70厘米。在饱经磨砺的形态下，卓然挺立着一种超越时空的意志。它是滋养高级文明的母土。艾丁湖的湖相沉积的泥浆堆积已晶盐化，在无比荒芜下蕴涵着强大的生命力。这种中亚腹地的地貌特征，成为我作品中浮雕肌理画语的来源。

中国当代画家丁方《纤夫》赏析

中国当代画家丁方《纤夫》纵108厘米横148厘米，1983年作。中华民族早期迁徒是人类迁徒史上最伟大的地理穿越，先民们曾经征服的那些山山水水，不仅是山海经、莽昆仑、盘古开天地、伏羲造八卦、女娲补天、后羿射日、夸父追日、大禹治水、穆天子游、共工怒触不周山……等创世神话的想象基础，

中国当代画家丁方《风景2》赏析

中国当代画家丁方《风景2》而且是先秦诸子百家人文理想的先验根据。这种地理穿越展示出一种苦难、痛裂、坚韧、豪迈、向上和承担的精神气象，是现时代所缺少的精神品质，我力图在画面中以强有力的语言进行执着的表达。

中国当代画家丁方《文字系列》赏析

中国当代画家丁方《文字系列》“流泪的播种，迎来收获的欢呼”来自于《圣经·旧约》。犹太人以箴言形式揭示了人类生存与辛苦劳作的永恒关系。而中华民族历代深刻生存体验与其不谋而合。中华大地上苦难的先验性表现在《大地与人》、《纤夫》两幅作品中，更重要的是我们从画面中看到了一副比苦难还要坚强的民族灵魂。

中国当代画家丁方《使徒行传之三》赏析

中国当代画家丁方《使徒行传之三》对东方传统艺术精华的吸纳 | 如果说自然是“第一传统”，那么古代金石书画便是“第二传统”，它是古人通过对自然的深刻体悟创化而来。

中国当代画家丁方《雄壮的和声》赏析

中国当代画家丁方《雄壮的和声》从先秦金石艺术中的文字形态来看，中国人对宇宙天地的感受表达方式是“应势象形、浑然天成”、“至大至刚，塞于天地之间”的气息。

中国当代画家丁方《神界的黄昏》赏析

中国当代画家丁方《神界的黄昏》从刻画的轨迹来看，金属与金属之间的硬度交锋，深刻的压力强度，可看作是民族的血质的表征。从造型的外方内圆来看，方块字的外在美学规律，与我的画面关系体现在一种内在气质血脉的转移，而并非外在形式的借用。

中国当代画家丁方《天空之城》赏析

中国当代画家丁方《天空之城》字形是金文的定势化，刻划轨迹，金属与石材的磨砺，中锋运笔势后的有机崩裂，这种崩裂（俗称金石味）感是中国传统美学的重要一环。

中国当代画家丁方《奔流》赏析

中国当代画家丁方《奔流》综合材料，纵45厘米横80厘米，2013-2015年作。中国传统壁画多为干壁画。以研磨过的色彩渗以动物胶抹灰墙壁上放笔直取。其笔法与竹简上的率意书写类似。这种率意书写是“书画同源”的最初的笔势渊源。它演变为魏晋以降的书法传统，如龙门二十品、二王书法等。

中国当代画家丁方《山水—昆仑精神》赏析

中国当代画家丁方《山水—昆仑精神》纵200厘米横300厘米，2012-2014年作。以盛唐大小李将军为代表的“青绿山水”，以李昭道的《春山行旅图》为例，天空的金色和山峦的绿松石色构成充满东方诗意的色彩调性，嵌在天空上方的标色印章如同太阳，朗照这“神圣山水”的理想之境，它反映出唐代人的精神风貌。

中国当代画家丁方《彩虹即将展现云端》赏析

中国当代画家丁方《彩虹即将展现云端》综合材料，纵120厘米横360厘米，2009—2010年作。北宋山水画的传统，主要是以荆浩、关仝 、李成、范宽为代表的山水画传统。郭若虚评范宽“山体坚凝、杂木丰茂，台阁古雅、人物幽闲”。

中国当代画家丁方《山峰山峰》赏析

中国当代画家丁方《山峰山峰》综合材料，纵45厘米横80厘米，2013年作。这中的精髓是“山体坚凝”，它直接通往先秦时代“仁者乐山、智者乐水”、“高山仰止”的语境，不仅显出古代高尚的人格指标，而且体现出对祖国山河大地的热爱情愫。

中国当代画家丁方《故乡的云》赏析

中国当代画家丁方《故乡的云》倪云林“渴骥奔泉”笔法，还原出中华大地的本色特征。一个“渴”字，概括了风蚀地貌的本质，“奔泉”则隐喻出东方关于二元对立的原始感觉。

中国当代画家丁方《山谷》赏析

中国当代画家丁方《山谷》丁方自我生命的体验与行走，对中国大地母土精神的领悟，不能仅仅停留在文本上，而是要在“以身体丈量大地”的行走体验过程中镌刻于血脉之中。同时，它也意指画家的创作方法，参照传统山水画的创作步骤，将山体踏遍，读通其脉络走向、阴阳向背，尤其是内在的精神气质，用古人的话来说是“沟壑尽装于胸中”方可“搜尽奇峰打草稿”，将内心中的“神圣山水”描绘出来。

丁方，作为当代中国画坛备受瞩目的画家，其作品以其独特的风格和深刻的精神内涵而着称。他的绘画不仅仅是视觉上的呈现，更是他内心世界的表达和探索。本文将从构图、色彩、画面肌理等方面对他的绘画进行深入分析。

丁方的作品构图多呈现一种统一的、均衡的、甚至对称的特点。例如，十字构图、向心式构图、地平线构图等古典绘画的构图方式在他的作品中得到了广泛应用。这些构图方式为神性精神的落座提供了一个与其庄严神圣相称的方式，使得画面具有强烈的稳定感和秩序感。同时，丁方在构图中运用的一些手法，如涡状线勾出的形体块面的彼此覆压与推进，使得画面带上了强劲的动势与冲突感，喻示了当代生存的动荡、分裂与不安。

在色彩方面，丁方采用富于原初象征意味的色彩，如红、黑、表灰、幽蓝、金黄、铅白等。这些色彩的明暗对比和亮度递进或递减暗示其精神的递换逻辑，使得画面的色彩不仅具有视觉上的冲击力，同时也具有深刻的精神内涵。例如，暗部苍茫的色彩托显出亮部主体的礼堂震撼力和质感感爱；虚无色彩和背景的僵硬死性的铅白形成对比，使背景的富有于侵略性的阴影有效地显示了虚无的吞噬力和压迫性。这些色彩运用使得丁方的作品在视觉上具有强烈的冲击力和深度，同时也传达出他对世界的独特理解和感悟。

画面肌理是丁方绘画中具传达力、表现力的语汇。强烈的肌理是现时代虚无困厄中持守信仰精神的艺术灵魂的独特反应。作为由这些运行在画布上的轨迹——笔融肌理所形成的符号系统，与画家内心灵魂具有深刻的同构关系。凝结于画布上的肌理是不能够被仿制或复制出来的，维护着绘画作为艺术创造性的尊严。在丁方的作品中，画面肌理的运用不仅增强了画面的视觉效果，同时也传达出他内心的情感和思想。

丁方的绘画作品以其独特的构图、色彩和画面肌理，展现了他深刻的精神内涵和对世界的独特理解。他的作品不仅具有高度的艺术价值，同时也为我们提供了对当代社会和人类生存状态的深刻反思。