我们来分享意大利文艺复兴时期艺术家意大利提香绘画作品。

提香·韦切利奥（1490～1576），生于意大利的卡多列，是威尼斯文艺复兴时期最伟大的画家。早年曾赴威尼斯学艺，与着名画家乔尔乔内是师兄弟，早期曾多有合作，深受乔尔乔内风格的影响。乔尔乔内去世后，他成为了威尼斯画派的领军人物。提香不断超越自我，在绘画上取得了极大的成就，特别是在用色方面有极高的造诣，他的绘画风格和用色技巧对西欧各国绘画艺术的发展都产生了深远的影响。

意大利画家提香·韦切利奥主要绘画作品有：《男人肖像》《神圣家族与牧羊人》《奥菲斯与欧律狄刻》《教皇亚力山大四世将雅格布佩萨罗介绍给圣彼得》《西班牙国王菲腊二世》《达娜厄》《圣马太》《圣马克》《后来的大杜克》《圣母加冕》《圣路加福音》《福音书作者圣约翰》《圣杰罗姆》《青春与狗》《朱利亚冈萨加》《圣母子》《纳税银》《圣杰罗姆》《审慎统治的时代寓言》《西班牙苏儒林宗教》《圣多米尼克》《忏悔圣玛丽抹大拉》《吹笛子的人》《女儿拉维尼娅的肖像》《一棵棕榈树画家的肖像》《白衣女子肖像》《一个穿貂皮大衣的男人的肖像》《智慧》《带着篮子水果的女孩（拉维尼娅）》《荷兰匈牙利摄政王玛丽》《报喜》《马尔卡特雷维萨尼》《红色苏丹》等。

意大利画家提香《男人肖像》赏析

意大利画家提香《男人肖像》男性的肖像，盛期文艺复兴，1508年作，美国印第安纳波利斯艺术博物馆藏。提香·韦切利奥(Tiziano Vecellio1478-1576年)，出生在意大利威尼斯北部风景秀丽的山区小镇卡多莱，12岁时父亲带他游历威尼斯，后来提香再次来到威尼斯便进了乔凡尼·贝利尼的工作室学画，从此几乎一生都没有离开过威尼斯。

意大利画家提香《神圣家族与牧羊人》赏析

意大利画家提香《神圣家族与牧羊人》布面油彩，宗教绘画，盛期文艺复兴，纵106 厘米横143厘米，1510年作，英国伦敦国家画廊藏。意大利文艺复兴盛期威尼斯派。是乔凡尼·贝里尼的学生，并受乔尔乔的影响。青年时代在人文主义思想的主导下，继承和发展了威尼斯派的绘画艺术，把油画的色彩、造型和笔触的运用推进到新的阶段。在宗教画《纳税银》和《圣母升天》中反映了新兴资产阶级的道德观念。

意大利画家提香《奥菲斯与欧律狄刻》赏析

意大利画家提香《奥菲斯与欧律狄刻》布面油彩，神话画，盛期文艺复兴，纵39厘米横53厘米，1508年作，意大利贝加莫卡拉拉学院藏。提香漫长的生命使得他可以经历不同的阶段，如果说他的作品是从一种对大自然的令人愉快的视野开始的，充满生机而又理想化，带着古典主义色彩，那么他的后期作品则是有着引人入胜的热情，不管在诠释上还是技术上都是如此，这是巴洛克美学的前奏。

意大利画家提香《背负十字架的基督》赏析

意大利画家提香《背负十字架的基督》布面油彩，宗教绘画，盛期文艺复兴，纵70 厘米横100厘米，1506—1507年作，意大利威尼斯圣罗科大峡谷。提香对色彩的性能及其相互关系有着深刻的认识和理解，他用色大胆，色调极其丰富明快、微妙而准确；他的笔触热情奔放，流畅自如，不拘陈规；画面响亮而又和谐，洋溢着生命的活力和雄浑、华贵之美。

意大利画家提香《教皇亚力山大四世将雅格布佩萨罗介绍给圣彼得》赏析

意大利画家提香《教皇亚力山大四世将雅格布佩萨罗介绍给圣彼得》布面油彩，宗教绘画，盛期文艺复兴，纵184厘米横145厘米，1503年作，比利时安特卫普皇家美术馆藏。提香悉心模仿乔尔乔内的绘画风格，精细的荫凉风景图、丰富的色差和消散技术对提香产生了极大影响。他俩在构思和色彩上有许多相似之处，以至于人们几乎辨认不出两人的作品。不久，他们开始独立接受订单，乔尔乔内接受的订单，大都交给提香去完成。

意大利画家提香《西班牙国王菲腊二世》赏析

意大利画家提香《西班牙国王菲腊二世》男性肖像，盛期文艺复兴，1500年作。1505年，威尼斯的一栋用于德国商人集会的建筑——芳达科大厦遭遇火灾，提香和乔尔乔内同被委以装饰建筑正面的重任。壁画完成后即在威尼斯引起轰动，当时的提香还不满20岁，迅速为人们所知。如果你路过威尼斯里亚托桥附近，就能看到这栋建筑——主邮局，它的前身就是芳达科大厦。

意大利画家提香《达娜厄》赏析

意大利画家提香《达娜厄》布上油画，纵129厘米横180厘米，马德里普拉多博物馆藏。以达娜厄为题材的作品，画家绘制了好几幅，此幅画为最好。故事内容取材于古希腊神话，众神之王宙斯化作金雨与幽禁于铜塔里的达娜厄幽会。画中达娜厄半卧在床上，仰望着变幻莫测的天空，在她的旁边一个又丑又老的仆人正用抖开来的围裙承接从天而降的金币。达娜厄毫不掩饰的肉体显得异常娇媚。画面上充满了戏剧性情绪高涨的情节。

画家大刀阔斧地处理了色彩与色调的对比关系，表达了形体与色彩、明确的轮廓与柔和的体积塑造之间的 一致，整个画面贯穿着内在的运动感与变化复杂的对比关系，给人一种强烈的感情冲击以及高潮起伏的感受。

意大利画家提香《圣马太》赏析

意大利画家提香《圣马太》油画,面板，宗教绘画，盛期文艺复兴，意大利威尼斯圣塔玛丽亚的健康藏。乔尔乔内愈加发现在色彩创造和艺术技巧方面，提香有超越自己的可能，他们之间的关系开始冷淡和紧张。乔尔乔内也变得抑郁寡言，他把这种内心的不安发泄到更为放肆的寻欢作乐中去，使他在 33岁风华正茂时便耗尽了精力，于1509-1510年间威尼斯爆发的一场瘟疫中辞别了喧闹的人世。

意大利画家提香《埃克塞人》赏析

意大利画家提香《埃克塞人》宗教绘画，盛期文艺复兴，罗马尼亚锡比乌布鲁肯塔尔官邸国家博物馆藏。乔尔乔内离世时，他那幅最成功的作品《沉睡的维纳斯》尚未完成，由提香继续完成草地与天空的背景。这幅作品被认为是现代艺术的开端，开创了西方绘画中历久不衰的一个题材：裸体的躺卧的女神像。以维纳斯入画是人文主义精神的一个充分体现，自15世纪后期以来即成为新美术中最受欢迎的题材。

意大利画家提香《圣马克》赏析

意大利画家提香《圣马克》油画,面板，宗教绘画，盛期文艺复兴，意大利威尼斯圣塔玛丽亚的健康藏。乔尔乔内死后，提香即成为威尼斯画派领袖，很快，年轻的提香创办了自己的画室，不足30岁的他已声名远扬。这幅《圣人拥立圣马可为王》成为提香最早独立创作的作品之一。

意大利画家提香《后来的大杜克》赏析

意大利画家提香《后来的大杜克》儿童肖像画，盛期文艺复兴。提香个人风格趋于成熟的第一件代表作是《神圣与世俗之爱》(1512—1515)，象征圣俗两种爱情的两位女性分居画幅两边，背景山水各有差异，神圣之爱（左边）背景为丘陵寨堡，世俗之爱背景则为湖滨城镇，但彼此皆和前景的泉石树木相连。

意大利画家提香《圣母加冕》赏析

意大利画家提香《圣母加冕》宗教绘画，盛期文艺复兴。1516年，贝利尼去世后，提香当之无愧成为威尼斯共和国的首席画家。1533年所受的荣誉达到极点，被神圣罗马帝国的西班牙国王查理五世任命为宫廷画师。任何人只要能被提香描绘均是一种地位的象征。提香被越炒越热，他的酬金始终维持在相当高的价码。

意大利画家提香《圣路加福音》赏析

意大利画家提香《圣路加福音》油画,面板，宗教绘画，盛期文艺复兴，意大利威尼斯圣塔玛丽亚的健康藏。事实上，提香所画过的肖像画，可以称得上是16世纪的名人录了。查理五世非常喜欢提香为他绘制的肖像画，认为自己遇上了一位天才，于是下令授予提香“金矛骑士”头衔，还赐予提香的儿子贵族阶级，同时宣称他这一生只允许提香给他绘制肖像画。

意大利画家提香《福音书作者圣约翰》赏析

意大利画家提香《福音书作者圣约翰》油画,面板，宗教绘画，盛期文艺复兴，意大利威尼斯圣塔玛丽亚的健康藏。他的作品虽以神话和宗教内容为主，表现的却是世俗生活情趣，充满了人生的欢乐与富足。提香的肖像油画相当出色，不但神态生动，光和色彩的运用也精妙独特。有时他只用油彩在粗布上轻轻一抹便画成了人的眼睛，这眼睛虽单纯，却栩栩如生。

意大利画家提香《圣杰罗姆》赏析

意大利画家提香《圣杰罗姆》油画,面板，宗教绘画，盛期文艺复兴，意大利威尼斯圣塔玛丽亚的健康藏。《拿手套的男子》完成于1522年，是提香最着名的肖像画。画中的男青年被刻画得细腻生动，他侧目而视，凝神沉思，脸上洋溢着青春的气息。柔和的轮廓，在深色背景和衣服的衬托下，头和双手显得突出而生动。提香用相当纯熟的油画技巧处理画面的明暗层次，这里他采用的是细腻透明的油画技法。

意大利画家提香《青春与狗》赏析

意大利画家提香《青春与狗》布面油彩，矫饰主义，纵100厘米横117厘米，儿童肖像，1575—1576年作，荷兰鹿特丹博伊曼斯·范伯宁恩美术馆藏。他笔下的肖像画不仅外表肖似，还能体现出性格、气质和时代风貌。在《梳妆的妇人》这张半身肖像画中，提香通过美丽的容颜、温柔且自信的目光、丰满的面颊与裸露的肩和胸脯，塑造了一个发育完美、洋溢着青春活力的美丽女性形象.

意大利画家提香《朱利亚冈萨加》赏析

意大利画家提香《朱利亚冈萨加》女性肖像，盛期文艺复兴。她象一朵盛开的鲜花，生动的展现在我们面前。可以说在此之前，在文艺复兴绘画中，还没有一幅作品描绘过如此健美的、充满旺盛生命力的女性形象。

意大利画家提香《圣母子》赏析

意大利画家提香《圣母子》布面油彩，纵75厘米横63厘米，宗教绘画，矫饰主义，1565—1570年作。1548年，提香来到奥格斯堡（Augsburg），4月至9月期间，提香在王宫中完成了象征着一个特殊政治事件的纪念碑式肖像画《查理五世骑马像》（Portrait of Chhrles V in an Armchair）——对穆尔堡（Muhlberg）战役的纪念。

意大利画家提香《纳税银》赏析

意大利画家提香《纳税银》布面油彩，宗教绘画，纵109.2厘米横101.6 厘米，1560—1568年作。这也是他最着名的肖像作品之一，表现了皇帝在战役前纵马出林之状，查理五世的全套铠甲、披挂，包括那匹雄俊的战马都是如实描绘的。人马颇具英姿，在面部刻画和动作姿态上充分展现了这位着名政治人物的复杂性格——集狡诈、顽强和残忍、伪善于一身，背景的拂晓山林的描绘则起着强烈烘托作用。提香为后世巴洛克风格的骑马像树立了一个基本范式：宏伟的构图、历史隐喻性和政治意义。

意大利画家提香《圣杰罗姆》赏析

意大利画家提香《圣杰罗姆》布面油彩，宗教绘画，矫饰主义，纵138厘米横97厘米，1570—1575年作，西班牙马德里蒂森森博尼萨萨博物馆藏。他的肖像画能揭示人物内心世界，在肖像画中，提香完成了若干有着惊人的宏伟壮丽的作品，在这些作品中，给予此类社会角色的重要性——从服装、徽章或财富中可以看出——没有掩盖对人物的心理学深度的精确分析。

意大利画家提香《审慎统治的时代寓言》赏析

意大利画家提香《审慎统治的时代寓言》布面油彩，寓言画，矫饰主义，纵76厘米横69厘米，1565年作，英国伦敦国家画廊藏。提香并不是一个模仿者，而是一个集大成的创新者。以绚丽色彩和健美造型树立了新的艺术典型，可与米开朗琪罗、拉斐尔等为首的佛罗伦萨艺术传统争雄，对西方艺术影响极为深远。

意大利画家提香《西班牙苏儒林宗教》赏析

意大利画家提香《西班牙苏儒林宗教》布面油彩，寓言画，矫饰主义，纵168 厘米横168厘米，1575年作，西班牙马德里普拉多博物馆藏。提香的艺术造诣要比乔尔乔内高很多，这并非因他的寿命较长，而在于他对生活的热情，对事物的强烈感情。提香的生活面宽泛，也敏于思考，他能发现客观自然的美，并能紧扣时代的脉搏。

意大利画家提香《圣多米尼克》赏析

意大利画家提香《圣多米尼克》布面油彩，宗教绘画，矫饰主义，1565年作，意大利罗马博格斯画廊藏。提香是威尼斯画派最伟大的画家，也是文艺复兴时期在色彩方面最有成就的大师。他的作品有着让人难以忘怀的庄重，奢华而色彩鲜艳。宽松的笔触和微妙的色调，在西方绘画史上可以说没有先例，在这一领域，在提香所处的时代，他被称为"群星中的太阳"。

意大利画家提香《忏悔圣玛丽抹大拉》赏析

意大利画家提香《忏悔圣玛丽抹大拉》布面油彩，宗教绘画，矫饰主义，纵119厘米横98厘米，1565 1560年作，俄罗斯圣彼得堡厄米塔奇博物馆藏。他对色彩的运用不仅影响了文艺复兴时代的意大利画家，更对西方艺术产生深远的影响。提香早期作品深受拉斐尔和米开朗基罗影响，此后更注重色彩的运用，对后来的画家如鲁本斯和普桑都产生了极大影响。

意大利画家提香《吹笛子的人》赏析

意大利画家提香《吹笛子的人》男性的肖像，矫饰主义，1560 - 1565年作。他以近90岁的高龄告别人世，活跃画坛60年，作品遍及西欧各国，在他漫长的一生中，几乎取得了与米开朗基罗平分秋色的盛名，虽然他并无盛期文艺复兴三杰那样的博学多才，但他在色彩方面的造诣和绝技是无人可以与之匹敌的。

意大利画家提香《女儿拉维尼娅的肖像》赏析

意大利画家提香《女儿拉维尼娅的肖像》布面油彩，女性肖像，矫饰主义，1560—1561年作，私人收藏。提香之前的画家们大多采用先画素描稿，再层层上色的透明细腻的多次画法来绘制油画，而提香在作品中大胆采取直接用色彩塑造形象的油画技法，以明显的笔触描绘对象，使色彩在绘画中不再依附于素描关系，使之具有了独立意义。直接画法使作品显得自然生动，就像草图一样随意轻松，这样还可将色彩画得更厚重，更富有质感。

意大利画家提香《一棵棕榈树画家的肖像》赏析

意大利画家提香《一棵棕榈树画家的肖像》布面油彩，男性的肖像，矫饰主义，纵138厘米横116厘米，1561年作。提香在作品中运用辉煌绚丽的色彩，被公认是威尼斯最伟大的色彩画家。色彩的独到之处是善用金色，被人们称之为“提香的金色”，后人又称之“提香金”、“提香黄”、“金色的提香”。

意大利画家提香《白衣女子肖像》赏析

意大利画家提香《白衣女子肖像》布面油彩，女性肖像，矫饰主义，纵102厘米横86厘米，1561年作，德国德累斯顿老大师画廊藏。笼罩其作品的惯用的金色光线氛围为其构图赋予了一种特殊的豪华，这在神话作品中是通过裸体人像的灿烂的性感（提香是这类人像第一等的诠释者），和热烈而富有生机的气氛来实现的，传达出一种生存的快乐的欢快感。

意大利画家提香《一个穿貂皮大衣的男人的肖像》赏析

意大利画家提香《一个穿貂皮大衣的男人的肖像》男性的肖像，盛期文艺复兴，1560年作，奥地利维也纳历史博物馆藏。

意大利画家提香《智慧》赏析

意大利画家提香《智慧》布面油彩，寓言画，矫饰主义，纵177厘米横177厘米，1560年作。他是最早采用大型帆布做画的画家之一。他从不在作画前画精致的素描底稿而是直接在帆布上作画，只要他认为必要，便会在旧的颜料上涂上新的色彩，重新修改，通过多层透明罩染取得颜色效果是提香的技术特色。到了晚年，笔法和帆布的质感变成他重要的表达要素。

意大利画家提香《带着篮子水果的女孩（拉维尼娅）》赏析

意大利画家提香《带着篮子水果的女孩（拉维尼娅）》布面油彩，女性肖像，矫饰主义，纵82厘米横102厘米，德国柏林画廊藏。1546年，教皇保罗三世召他到罗马为教廷作画，并赐给他一座豪华的宅院，在豪华的住宅中过着舒适富足的生活。瓦萨里称他是“上帝的宠儿”绝非夸大。那一年他完成了“教皇保罗三世同其侄子像”，接着他又被召到西班牙国王查理五世的宫廷为皇帝绘制肖像。之后他回到威尼斯，此后再未离开。

意大利画家提香《荷兰匈牙利摄政王玛丽》赏析

意大利画家提香《荷兰匈牙利摄政王玛丽》女性肖像，矫饰主义，1550—1560年作。16世纪40年代前，提香作品的表现手法均较细腻，同他师兄的风格非常接近，富有优美、抒情和牧歌式的情调。提香的中年画风细致，稳健有力，色彩明亮；晚年则笔势豪放，色调单纯而富于变化。

意大利画家提香《报喜》赏析

意大利画家提香《报喜》布面油彩，宗教绘画，矫饰主义，纵280厘米横21厘米，1557年作。16世纪40年代以后，提香完成的作品不但手法不同于以前，变得粗犷、凝重、笔触明显，内容也较早期作品少了欢快和抒情。提香发挥出一种不断增长的忧伤，尤其晚年，这种忧伤在戏剧强度中得到了释放，通过极端大胆的、以几乎是印象派的溶解方式表现的描抹自由而得到了加强。

意大利画家提香《马尔卡特雷维萨尼》赏析

意大利画家提香《马尔卡特雷维萨尼》布面油彩，男性的肖像，矫饰主义，纵86.5厘米横100 厘米，1554年作，匈牙利布达佩斯布达佩斯美术博物馆藏。1565年创作的这幅《忏悔的抹大拉》是提香晚年的颇具创造性的作品。“她的长发披满双肩，遮住了前胸，同时她抬起头来凝望着上苍，虔诚的双眼中满是忏悔的泪水，深深地触动了观者，尽管人物形象非常美丽，但她唤起的却是同情而非色欲。”

意大利画家提香《红色苏丹》赏析

意大利画家提香《红色苏丹》女性肖像，矫饰主义，1550年作。提香的风格已发生较大的变化，那些以无拘无束的笔触画就的“漫不经心”的作品乍一看似乎仅仅是涂抹而已，可是后退到远处看，仿佛太阳在画面内闪耀，使得这里那里的道路向纵深退去。

提香·韦切利奥是意大利文艺复兴时期的伟大画家，他的绘画风格充满了丰富的色彩和生命力，被誉为西方绘画史上杰出的艺术家之一。

提香·韦切利奥的绘画作品数量众多，且涵盖了多种题材和风格。他的作品既有宗教画、神话画、历史画等传统题材，也有肖像画、风景画、静物画等现代题材。他的绘画风格既有古典的细腻和精致，又有浪漫的热情和奔放。

提香·韦切利奥的绘画作品中，最为着名的是他的肖像画。他的肖像画不仅准确地描绘了人物的外貌特征，更深入地表现了人物的内心世界和性格特点。他的肖像画不仅具有高度的艺术价值，也是研究当时社会和文化的重要资料。

此外，提香·韦切利奥的绘画作品还具有深刻的思想性和文化内涵。他的作品常常反映了当时社会的思想、文化、宗教等方面的变革和发展，也反映了人类对生命、死亡、爱情等永恒主题的思考和探索。

提香·韦切利奥的绘画作品是西方绘画史上不可多得的瑰宝，他的绘画风格和思想性都给人们留下了深刻的印象。