刘海粟早年书法学康有为，自得法度。晚年沉雄拙厚，取古藤连绵之势，兼具钟鼎、碑石之意，不断深入古人堂奥，得其精髓，且以此融入绘画用笔中。故就一定意义而言，刘海粟所表现的大千万态已逾越客观物象，为书法结体线条的抽象意态所统摄，成为其心中艺术之象，也印证了“中得心源”的美学理论。

《黄山云海》

黄山云海是黄山独特的自然景观,置身其中犹入蓬莱仙境，令人神思飞越,浮想联翩。尤其是在日出和日落时分所形成的彩色云海,最为壮观。《黄山云海》是刘海粟六上黄山所作油画，描绘的正是这一奇景奇境。刘海粟通过强化大面积的横向云、霞，以及因日光普照而生出的天空与云海交错之感，云气的流动与山石形成的团块相辅相成，又因山势向上而云气横流，显得整幅作品斑斓变幻，富有张力，气象浩瀚，有胸怀宇宙、吞吐大荒之境界。

这是刘海粟先生七上黄山而以泼墨描绘黄山的代表作，其泼墨技法纯熟老辣、气势恢弘，墨分五彩，愈显云气蒸腾所引起的磅礴气势，近景以松梢为入纸处，以烘托云海的蒸腾厚重。远山以浓淡变化之墨泼出山之走势，形态各异，显示了高超的泼墨手法。

中国画《芭蕉》以没骨法画成，芭蕉枝叶全用书法用笔的方式写出，笔力雄强，厚重老辣。线条繁而不乱，气韵回荡其中。画面彩墨淋漓，鲜艳欲滴，显示了刘海粟非凡的大写意才情和胸有成竹的精准把握。这得益于他的泼墨泼彩在恣肆汪洋、放达无羁中形成的天姿风骨，也得益于他那圆融浑朴、凝重苍茫、具有钟鼎石鼓之趣的中锋运笔和以书入画的笔法意趣。

《东风吹开朵朵红》这幅油画写生之作是刘海粟油画艺术创作旺盛期的代表作，呈现出中国油画东方情韵的典型样式。他的油画写生多借助于对象所引起的激情，将对象的形神融入自己的体验感悟和生命情怀。

刘海粟的油画是以中国传统文化精神为旨归，在创作黄山系列油画时更强调这一审美特征。他注重对黄山山光云雾奇幻变化之美的捕捉和以情融景、景随兴生的抒发，不拘泥于固定角度的西方式写生，强调写对象之生气，写主观之精神，这是对中国文化精神的透彻体悟和对中国文化的无比自信，也是其个人艺术能臻化境的内在缘由。其油画《曙光顶看始信峰》能将主客观融为一体，赋予作品浓郁的民族审美精神，把山景色彩简化为群青和靛蓝两大色系，间以少许表现树木的墨绿，通过笔痕之间产生的飞白形成云雾蒸腾的效果。虚实结合，强劲厚实，意态生动，具有“乱云飞东仍从容”的豪迈之境。

油画《外滩风景》描绘的是着名的上海外滩，这是世界各地游客来到上海最爱游览的景点。刘海粟以自如的笔触挥写出恢宏壮观的外滩建筑群，红日照耀的天空和浩荡的黄浦江。画面结构紧凑、用笔厚实，具有整体的色调。他用线增强画面的力度感，突出桥的粗犷柔韧、刚劲果敢，用笔挟裹黏稠的油彩直接在画面上描绘黄浦江激荡奔流的气势，与建筑群的稳健形成了强烈对比。用笔的粗放与用色的浓烈，体现出刘海粟把中国画的写意精神与印象派外光色彩结合起来的艺术追求。