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2020年了,戏班模式该被时代淘汰了吗?

2020-10-11 17:20:18

他来了他来了,演技综艺带着一大批热搜话题朝着2020下半年走来了。

  时至今日,演技综艺的价值已经不止于给演员们提供一个展现自己的机会,节目组大有将演艺圈现状微缩到一档节目的野心。尔冬升犀利点评陈宥维、王楚然表演片段之所以成功引发热议,实在是爱豆转型当演员、流量与实力不匹配的情况太普遍,普通观众积怨已久。

  问题不仅存在于表演当中。大鹏为缓和气氛提议两人互相拥抱一下,结果可能由于台下粉丝的鼓噪,也可能是长期以来形成的某种自觉,陈宥维尴尬地停下,改为向对方鞠躬。这又不由令人联想到现实中争议越来越多的CP营业。

  暑期热剧《琉璃》收官云歌会上,男主成毅与女主袁冰妍零互动,CP粉直呼幻灭。但也有唯粉认为,鲜明表态、不靠CP行走也没什么不好,甚至“很刚”。更有人猜测,是因为其主演的《长安诺》已经开播,自然要以新剧、新CP的宣传为重。

  所以兜了一圈,谁也吵不过谁,矛头最终还是要对准背后的欢瑞。毕竟人是欢瑞的人,剧都是欢瑞的剧。如若不信,有演员阵容中的“欢瑞大礼包”为证——哦不,连导演和编剧都一样。


  养一班熟悉的人马,有一套惯用的演员,轮换拍擅长的类型,作品特征明显到资深观众能看片猜公司。这种类似于明清戏班的模式,其实是欢瑞、也是许多达到一定规模的影视制作公司长期以来在做的事。

  从80、90后的老朋友TVB,到唐人(蔡艺侬)、欢娱(于正),再到欢瑞,莫不如是,也凭借此打下一片天地、旱涝保收。可如今,这一模式却时常成为粉丝与公司冲突的导火索。大人,时代变了吗?

  “原班人马”,从喜闻乐见到审美疲劳

  同个制作公司、原班人马出演的剧集连续播出的情况在国剧中并不鲜见。最成功的案例莫过于2015年的正午阳光三连。

  8月31日,《伪装者》在湖南卫视开播,出色的制作、精彩的故事加上符合年轻观众趣味的人设,令观众将对角色的爱充分移情到了演员乃至主创身上。

  也正是在《伪装者》热播期间,档期成谜的《琅琊榜》终于官宣将于9月19日在北京卫视播出。不久之后,正午阳光与视频网站合作的《他来了,请闭眼》也定档10月15日。三部剧的阵容在不同程度上有重合,比如王凯、刘奕君都演满了“三生三世”。


  《伪装者》、《琅琊榜》内容水准在线,观众对于这批演员与主创的新鲜劲儿也还没过,对于演员重合持的是一种类似于挖彩蛋的态度。甚至在粉丝滤镜之下,对节奏稀烂的《他来了,请闭眼》都不忍苛责。当时的观众说“串戏”,多为亲切的调侃。

  类似的排播模式也发生在2018年。暑期《延禧攻略》在爱奇艺热播,另一部于正剧《皓镧传》有望在Q4接档,只不过由于当时古装剧已经开始受到管制,该剧一直等到2019年1月才播出。即便如此,与《延禧攻略》有十多位演员重合、“利落CP”再度牵手,依然是该剧最大的卖点。

  然而,反套路的《延禧攻略》完全将《皓镧传》衬成了老套的苦情大女主戏,全员惨白的服化道与调色更是让人梦回《凤囚凰》。离开了独特的人设,吴谨言的演技短板也开始暴露。这样的联播,可以说是得不偿失。


  待到2020年的《琉璃》与《长安诺》,情况就更加复杂了。《琉璃》是优酷的头部古装大剧,《长安诺》则早早花落腾讯视频。前者尚未彻底收官,后者已然开播,意图可以说十分明确。

  然而,两部剧的内容水准存在较大差距。前者是还算有新意的仙侠虐恋,后者则是注水翻拍《孝庄秘史》还披了个架空朝代的皮。再加上《琉璃》云歌会上男主角的洗粉操作,并没有起到多大的引流效果。

  更为致命的是,《琉璃》与《长安诺》皆为女性向的古装偶像剧。在前cp“初遇夫妇”依然人气高涨的时候,“司凤”成毅却要在新剧中与“岛主夫人”赵樱子组成新CP,令人观感错乱难以入戏。男女主没有CP感对《长安诺》这类剧集的打击是致命的,戏外也有一些不怎么愉快的插曲。


  此时观众再提串戏,已经是贬义为多。表达的不仅是从观众角度出发的审美疲劳,可能还有看着喜欢的人和作品沦为工具人的无奈。

  并不无辜的戏班模式?

  即便时至今日,影视制作也并不是一个工业化水平很高的行业。像旧时的戏班子一样,制作业务与经纪业务形成自给自足的闭环其实是一种很常见的做法。这样一来可以省去临时组建班底、各部门相互磨合的时间,主创知根知底,在现场如臂使指。二来,自家人演自家戏,也能在一定程度上控制演员成本与档期。

  许多知名影视公司或多或少采用了这种模式,比如TVB,比如唐人、欢瑞、欢娱这几大古偶工厂;又比如李少红的荣信达,比如曾经的正午阳光。《娘道》热播期间,许多前去吐槽的年轻观众在其中发现了不少《灵魂摆渡》的演员,反差过大,当场裂开。但没办法,谁叫他们都属于郭靖宇的“郭家班”。


  还有一些经纪公司期望更为主动,布局影视制作业务以实现更加高效的捧人,也走向了经纪与制作相结合。最具代表性的自然是嘉行、壹心,手下有不少待业小偶像的丝芭也一早成立了丝芭影视。

  在电视剧年产量不高、行业节奏也不快的时代,这一模式是方便有心的主创细致打磨作品的。但随着时代发展,大环境中资本、饭圈等新变量的介入,争议不断涌现。

  比方说,许多公司尽管选址在现代化的高楼、产业园,内部实际上还是传统的大家长制。老板对外表示大家亲如一家,艺人之间以师哥师姐、师弟师妹相称。那么,“老带新”几乎是理所应当。


  然而,这届年轻人自己本就有意识地在拒绝老板的情感绑架,拒绝家庭伦理关系在职场中的再现,推己及爱豆,自然也不愿看到他们频频演“内戏”、被同事“吸血”、形成CP捆绑。

  此外,戏班之所以为戏班,往往要生旦净末丑兼备,许多演员签进来就要担任特定角色,比如《琉璃》中的“昊辰”刘学义,已经不是第一次在欢瑞剧中出演腹黑反派。虽然演员本人实力过硬,演反派也能圈粉,但粉丝不免为其总也轮不上男主戏而鸣不平,质疑公司资源分配不均。


  从大环境来看,国剧质量不断提高,一些制作公司在内容上与时代脱节,但还要保证产量以维持业绩。古装剧份额收紧,许多古偶工厂遭遇打击,欢瑞首当其冲,已拍摄完成的大剧遭遇积压(如《天下长安》),还有一大批IP即将到期,只能不断开新剧、捧新人。

  《琉璃》逆袭,捧红成毅,令《长安诺》得以播出,而成毅已经马不停蹄地进组拍摄欢瑞新剧《梦醒长安》,女主角是《琉璃》中饰演女主姐姐的张予曦,配角也还是那老几位。一批又一批内容同质化但品质堪忧的“内戏”,对演员本人来说无异于压榨灵气、荒废青春。人红便出走的情况近些年屡见不鲜,不能都归罪于艺人心思活络。

  制作、经纪,解绑更健康?

  归根结底,田园牧歌般的时代一去不复返,从公司到艺人都面临着越来越多的风险,逆水行舟,不进则退。资源调配的影响因素也越来越多,如商业价值、平台取向,选角并不由制作公司说了算。制作、经纪两条业务线难以保持相辅相成的理想状态,反而容易彼此拖累。

  对于制作公司来说,在保持特定优势的同时,根据市场调整内容方向、进行多元尝试,开辟多条产品线可能是一种应对方式,避免将所有鸡蛋放在同一个篮子里,同时也能给不同的艺人匹配更合适的资源。

  一个特别的案例是正午阳光。创立之初的2015、2016年,公司凭借一批精品剧集高歌猛进,旗下艺人也身价飞涨。然而这也导致正午阳光逐渐难以控制片酬在投资中的比例,不委屈制作就得对人压价。

  当时正午旗下的靳东、王凯是非典型流量的代表,两位演员都出身科班、出道多年,出演过许多正剧,然而在新媒体时代凭借热剧在年轻观众中获得了高人气。两人解绑避嫌与粉丝互撕的排面,不亚于如今的年轻偶像。

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  然而从体制内部走出的正午阳光,显然还没适应这套玩法。在粉丝看来,公司无法为艺人提供成熟的包装与公关,资源分配偏心。最终,2017年9月,正午阳光宣布取消艺人经纪版块,今后将专注内容制作。此举被外界称赞为“壮士断腕”。

  此后,正午阳光与靳东、王凯、刘涛等明星合资成立子公司,共同投资影视项目,以资本联结的方式延续与明星合作。同时,正午剧开始吸纳越来越多正午班底以外的明星演员,如姚晨、郭京飞、秦昊、万茜、雷佳音、袁泉等,内容也由此获得了更多可能性。

  潮起潮落,不管是艺人、团队还是公司,最终还是要靠作品安身立命,寻求出路。制作、经纪一别两宽,让资源流动起来,不失为一种更健康的方式。