收视率够高，围绕着这部剧，也引发了热烈的关注和讨论。

很多观众看了几集之后，觉得这部剧节奏较慢，似乎和过往看到的那些悬疑爽剧不大相同。

牺牲一定的爽感，某种程度上是为了在类型模式上进行探索，完成革新。古装悬疑探案剧早已不是冷门类型，拍得多了，难免千篇一律，要想破局，就必须拿出不一样的东西。

《大唐狄公案》让我看到了 " 破局 " 的野心和诚意。

打开类型创新的大门，《大唐狄公案》用了两把钥匙，一个是 " 现实感 "，一个是 " 复杂度 "。

原著是剧集的底气。

荷兰汉学家高罗佩先生在上世纪五十年代创作的长篇推理小说《大唐狄公案》已经成为了永恒的经典，要对原著进行改编，对于剧集创作者来说，是巨大的挑战。

完全还原，并不现实，取其精髓，才是明智之举。

在我看来，高罗佩原著真正的精髓，不是精妙繁复的推理，也不是对盛唐社会风物人情细致入微的刻画，而是对人性与法理的探讨。

而这样的探讨，无疑是超越时代的，它具备着极强的当下性。

人世无常，义理永存。

剧中，从开篇的 " 凤印案 " 到后面播到的几个案子，都无时无刻不体现着这一点。

" 凤印案 " 作为全剧第一个案件，要给主线故事做铺垫，也要给整部剧定下基调。虽然这个案子是剧中原创，但私以为，它也得到了原著 " 义理永存 " 的精髓。

不过，在 " 凤印案 " 中，给我印象最深的还不是周一围饰演的狄仁杰，而是张嘉益老师饰演的魏无疾。

可反转突如其来。当狄仁杰顺着蛛丝马迹一步步地将天火的始作俑者怀疑到魏无疾身上时，观众不敢相信，狄仁杰自己也不愿意相信。但事实如此，魏无疾作为保守派的一员，他不愿意看到武后临朝阴盛阳衰，所以他操纵 " 天火 " 想让武后触犯众怒，却不知道，自己变成了武后借刀杀人的工具。

值得一提的是，张嘉益在剧中的表演，堪称是烛照全场的存在。他刚登场时将魏无疾老成持重的人物状态诠释得极为精确，反转到来，他则完全摇身一变，成为了疯狂的野心家形象。

魏无疾这样的角色，无疑是具备着当下性的。

从古至今，有太多 " 好心做坏事 " 的例子，很多人都像魏无疾一样，怀揣着理想主义，甚至抱着殉道的决心，却最终成了他人的伥鬼，变成了作恶的工具。魏无疾年纪大学问高，宦海沉浮多年，尚且悲剧收场，当代的年轻人一腔热血，对于类似的情况，则更应当警惕。

这个角色同样是可悲的，但他的可悲和魏无疾的可悲不同，魏无疾是行差踏错，滕坎则是陷入了恶的循坏，一个 " 名 " 字，毁掉了他的婚姻，也毁掉了他的人生。

" 黄金案 " 则是个人觉得全剧目前最精彩的篇章。一艘大船，暗流涌动，多方势力明争暗斗，从朝堂到藩国，从官员到海盗，一出生动的群像在观众面前大幕拉开，但比起出现在狄仁杰等人眼前的凶案和天灾，更令人生畏的同样是人性的疯狂。

我们说《大唐狄公案》讲的是 " 义理永存 "，能永存，是因为《大唐狄公案》拍的不是一起起冷冰冰的案子，而是一个个有血有肉的人，有人，便有人性，便有义理，唐朝如此，当下亦是如此。

狄仁杰这个角色，不好拍。

不管是孙承政老师在 1986 年《狄仁杰断案传奇》里饰演的狄仁杰，还是梁冠华老师在 2004 年《神探狄仁杰》里饰演的狄仁杰，都已经成为了经典中的经典，是无数人的童年记忆，角色形象，早已根深蒂固。

珠玉在先，《大唐狄公案》要塑造出一个全新的狄仁杰，打破广大观众对狄仁杰的刻板印象，需要极大的勇气去面对一定会出现的争议，因为要让观众接受这样一个年轻的、更锐利的、还未经过历练的狄仁杰，并不容易。

但《大唐狄公案》的塑造是成功的，它非常有耐性地将狄仁杰身上的复杂性呈现给了观众，他是恃才傲物的，但同时又带着点来自于身世的自卑感，他看似什么都不在乎，但他又有着强烈的正义感。

当我们下意识地认为狄仁杰就该是个长须老者时，也该想到，狄仁杰也曾年轻过。

换句话说，《大唐狄公案》想展现的是狄仁杰成长的过程。它试图让观众看到，狄仁杰是如何从一个年轻官员成长为一代良相的？

它不是神探的发布会，而是神探的成长史。

狄仁杰和曹安的感情戏看似与悬疑破案剧的属性略显偏离，但事实上，让狄仁杰谈起恋爱，也有助于增强他的人味儿，让观众相信，狄仁杰也是人，他也有七情六欲。

但我觉得，这是值得的。

当年的美剧经典《黑道家族》，刚播出时，也被很多人批评节奏太慢，但最终，时过境迁，它的价值还是得到了肯定。

说这些，是因为我还是希望观众能对《大唐狄公案》多点耐心，毕竟，它拿出了足够的诚意，想要在悬疑探案剧这片红海中杀出一条新路，让观众看到点不一样的东西。