游本昌 周星驰

前有游本昌，后有周星驰，都把济公疯癫诙谐的形象演绎得活灵活现。

与此同时，关于两人谁更像“济公”，谁更胜一筹的问题，也引发了不少热议。

现在我们就来对比一下，看看他们的差别到底在哪里呢？

01 游本昌版济公

我是不走运的演员。——游本昌

在51岁之前，游本昌都习惯这样形容自己。出道30年，20年龙套，出演79个小角色，却偏偏等不来一个主角。

但他没有抱怨，更不觉得遗憾，因为在他看来，没有小角色，都是活生生的人物。

说他是“大器晚成”，或许又不那么恰当。毕竟年过半百，他才一举成名。

1984年的舞台舞台上，游本昌在哑剧《淋浴》中凭借精彩的表现吸引了众多人的关注，其中就有导演张戈，当时他正在筹拍电视连续剧《济公》。

就这样，在演了无数个配角之后，游本昌终于得到了人生第一个主角——济公。

在这之前，游本昌常常游走于话剧舞台，基本没怎么出演过电视剧，那时就有人担心他会演不好，甚至提出了质疑。

游本昌只是淡淡地回应：“作为一个演员，面对一个全新的角色，能不能成功我确实不能保证，但是我一定会加倍努力。”

机会只留给有准备的人，他是这么说的，确实也是这么做的。

游本昌很珍惜这次能够出演主角的机会，为了能够呈现出最完美的表演，他常常废寝忘食，反复揣摩人物心理，一天的休息时间也只有四个小时。

正式开拍时，剧本已经拍了两集，可游本昌始终觉得抓不住济公的感觉，不管怎么拍，似乎都有形无神，他始终觉得济公这个人物没有“活起来”。

直到拍第三集的时候，一天早晨，在西湖三潭映月，天刚蒙蒙亮，他躺在亭子的大石板上打盹，远远地听到导演喊：“哎，过来，过来，开拍了！”

因为着急起身，他鞋都没穿好，趿拉着鞋就跑，没想到这一跑，却让游本昌瞬间找到了济公的感觉，这才让他觉得济公这个人物神态总算立住了。

每一场戏，他都严格要求自己，精益求精，拍不出自己理想中的济公形象，他就不会停下来。

在剧中，有一场是济公被施行刑的戏，这一场戏足足拍了十二遍，一棍又一棍打下来，他就硬是一声没吭，就这样扛了下来，打完之后却疼到无法起身。

那段时间，剧组里人人都叫他“戏痴”，就因为他常常一条戏，反反复复地拍。

还有一场吃肉的戏， 那时正值炎热的夏天，剧组为了拍第二天的戏，便让道具组提前买了一块肘子放在冰箱里，第二天天不亮便装在塑料袋里拿到了拍摄现场。

可由于进度问题，等排到这一场吃肉的戏时，时间已经到了晚上，已经放置了八九个小时的肉在39多度的高温下，其实早已变质。

等到拍摄吃肘子的这场戏时，游本昌咬了第一口后，才发现已经发臭了，但他没有一点犹豫和嫌弃，仍然大口大口地啃着，嚼得津津有味。

这场戏，也一度被北影奉为“教科书般的表演”。

据说，当年因为剧组的经费比较紧张，济公身上穿的鞋帽和那件破烂的袈裟，都是游本昌自己亲手做的。

印象中，好像总觉得85年版的《济公》是一部长达几十集的电视连续剧，但其实也只有短短的6集。

至于88年又拍的那部续集，不过也只有2集而已，而且还是游本昌自掏腰包拍的。这样加起来看的话，其实一共也就8集。

亦或许是济公总是充盈着我们无忧无虑的童年时光，才让人们恍惚觉得演了很久很久。

所有的孩子也都在学济公唱歌，戴个破帽子，拿一把破蒲扇扇来扇去，甚至有家长抱怨：

“我这孩子，非把好好的芭蕉扇给我扯坏，都扯成济公扇子了。”

一时间让人哭笑不得。

《济公》还曾在海外播出，游本昌那时作为剧组的代表前去新加坡进行访问，有位华侨见到游本昌后，激动不已，握着他的手说：

“游老先生，我们真是太感谢您了！我们的孩子从小接受国外教育，但是自从看了你的济公后，就开始对咱们中国的文化传统也开始感兴趣了！”

就连上海电视台都给游本昌来信：《济公》非常受欢迎啊！公安局里都反映，很多城市的治安变好了，犯罪率都降低了。

或许这就是“济公效应”——劝人向善。

《济公》这部剧一经播出，曾创下了万人空巷的收视传奇，也让52岁的游本昌家喻户晓。

游本昌凭借着自己精湛的演技，将这位假痴假癫、惩恶扬善的人间活佛塑造得惟妙惟肖，

仿佛人世间所有的善恶，在他张嘴一笑之时，一切都能够被放下了。因此他也得到了“活济公”的美名。

而游本昌面对角色的认真态度，也让《济公》这部剧成为了经典，可以说他成就了《济公》，济公也成就了他。

02 周星驰版济公

与游本昌不同的是，周星驰出演的是电影版的《济公》。

提到周星驰的电影，众所周知的大概是《大话西游》、《喜剧之王》，但其实比起这两部作品，《济公》其实更为周星驰。

1993年，周星驰与杜琪峰二度合作电影《济公》，本以为继上次4988万港币票房的《审死官》之后会再度爆火，然而电影上映后却反响平平。

电影中除了主角名字依然叫李修缘外，里面的故事和剧情可以说和济公毫不相干。

济公这个角色不过是一个缩影罢了。

降龙罗汉与众仙打赌下凡后在不使用法力的情况下，使九世乞丐大种、九世妓女小玉、九世恶人袁霸天三名凡人在一定时限内脱离本行，否则就要再受轮回之苦。

降龙罗汉于是化身为济公，凭借自己的智慧安排一番后，九世乞丐大种在临死前找回了自己的自尊，他第一次反抗自己惧怕的人，宁死也要喊出自己的名字。

九世妓女小玉因爱而不得，彻底斩断了自己对爱情的期待，伤心欲绝之时她用刀划破了脸蛋，从此之后再也不做妓女。她卖起了豆腐，做起了正当的营生。

九世恶人袁霸天发现自己从始至终都在被黑罗刹欺骗和利用后，他捏碎了自己的石头心，并发誓不再做回恶霸。但他也放弃了做人，进入了轮回之道。

虽然结局看起来是好的，但最终大种死于非命，小玉相貌尽毁，袁霸天临死前还杀害了七七四十九条的人命。

但在这过程中，济公劝恶人回头，自己却逃不出以暴制暴，劝痴人醒悟，用的都是虚荣幻术，劝妓女从良，不光恶意欺骗，还恶语相向。

幽暗的地狱，泥浆中的冤魂，巨大的脚印和狰狞的黑罗刹，整部电影都渲染着一种浓浓的悲剧色彩，甚至成为了很多人童年的阴影。

也有很多人不喜欢这部作品，认为它恶俗混乱、无厘头。相比游本昌版中无所不能、惩恶扬善、处变不惊的济公形象来说，反差还是极大的。

如果说，游本昌的济公控诉的是等级和封建制度的不公，那么周星驰的济公控诉的就是命运的不公。

只是比起周星驰的其他电影，《济公》让人不喜不适的地方可能更多的在于它少了一层浪漫主义的外衣，取而代之的是济癫的破烂袈裟。

但换个角度想想其实也不然，它的浪漫更多的是刻在骨子里，它将浪漫赋予在了对深化的解构，而非对世间的柔情。它总能将人间的现实和世态薄凉展现的淋漓尽致。

而且仔细想想这又何尝不是我们的生活，有时即使再努力，有些东西依然无法改变，但这并不代表所有的反抗都是徒劳，也不代表所有的努力都是无谓的挣扎。

在周星驰的电影里，那些身处底层的小人物就如同沧海一粟，他们渺小、脆弱，甚至不堪一击，被蹂躏在地，动弹不得。

比起那个骑着七彩祥云的盖世英雄，我们更像是普普通通的周星星，即使心有不甘，但终归还是屈服于了现实。

每当看“周氏喜剧”的时候，脑海中总会不自觉回忆起周星驰的经典语录：做人如果没有梦想的话，和咸鱼有什么区别？

他的电影也总是在告诉我们身处逆境的时候不应该放弃，毕竟希望不在早前，便在明天。

周星驰也曾出演过《大话西游》里的齐天大圣，却遭到了六小龄童的嘲讽：

“横扛着金箍棒，像什么样子。侮辱国粹、人妖不分，是非颠倒”。

他甚至认为周星驰和《大话西游》的编剧应该向全国网民“道歉谢罪。”

这样的言行，也让六老师从“老艺术家”变成了“西楚霸王”。

然而跟六小龄童相比，游本昌却十分平和，虽然他饰演的“济公”角色也是深入人心，但他从不认为这个角色是独属于自己的。

在游本昌看来，菩萨是无相的，他也鼓励不同的演员有不同的表演方式，或许这才是一个演员真正的身材怀和气度。

现在一提起济公，你的脑海中是游本昌还是周星驰呢？