文|漫步人生路

编辑|漫步人生路

理想是丰满的，现实是骨感的！

观众不是傻子，没有实力的实力派演员，靠作秀和流量是长久不了的。

有些受观众信赖的老戏骨，他们认为老戏骨就是收视率的保障。可是网友们突然发现，有些老戏骨饰演的影视剧中，也会出现“滥竽充数”的现象。

甚至备受大家认可的牛演员，也会出现不是演戏，更多是演自己的现象！实力真的是被大家夸大了么？
靳东：饰演角色太过雷同

靳东，被许多观众认为是一位老戏骨，如今已步入中年，但他的外貌并未受到时间的侵蚀，依然保持着帅气的形象，并经常在电视剧和电影中活跃，收获了众多赞誉。

靳东可谓是中年才迎来名声，在成名之前，他一直扮演龙套角色。

实际上，他在17岁进入演艺圈，起初的日子十分艰辛，很少有机会接到好的角色。他并非出身演艺专业，很难融入这个圈子。

为了更好地成为一名演员，23岁时他考入了中央戏剧学院表演系，开始钻研演技。然而即使毕业后，他仍然是一个平庸的配角演员，依然无法得到好的资源。

直到他饰演了《伪装者》中的大哥，他和胡歌饰演的主角一同演出，两人的对手戏十分激烈，令人过瘾，这也让他圈粉无数。

此外，在这部剧中，靳东的演技得到了充分的展现。他饰演的明楼形象生动鲜活，将明楼的三个角色都完美呈现，他是唯一能够完美诠释明楼气场和智慧的人。

然而，随之而来的是靳东面临的一个大难题，即他的角色设定过于单一。

首先，他的外貌与众不同，那种沉稳的气质以及庄重大方的长相，使得他很难扮演一些普通的角色，外貌气质决定了他的饰演角色较为单一，大多是成功人士的角色。

他曾经参加过金星的节目，当时金星直言不讳地对靳东说：“你最近扮演的角色太雷同了。”确实，频繁扮演类似角色会给观众带来审美疲劳，明楼的光芒迟早会褪去。

希望靳东能尽早意识到自身的问题，主动接演更多突破人设的角色，拓宽戏路，才能挽回正在流失的观众。
张凯丽：啥角色都一个味

1990年，张凯丽扮演的刘慧芳展现出温柔善良却命运多舛的形象，深深打动了全国观众。这个角色让她自带滤镜，完全靠这个角色赢得观众们的认可。

时至今日，张凯丽已经在演艺圈闯荡了36年，凭借如此丰富的经验和资历，她无疑是一位前辈级演员。然而，我们是否能对她的演技进行深入剖析呢？

当年，《渴望》这部剧火爆程度可谓非同凡响，家喻户晓。然而，自从《渴望》之后，张凯丽在四十多岁时陷入了“妈妈专业户”的困境，频繁出演相似的角色。

2017年，《人民的名义》的热播引起了广泛关注，张凯丽也成为了观众们热议的话题。

在该剧中，虽然有其他老戏骨们展现出了无可挑剔的演技，但与之相比，张凯丽在角色刻画方面存在一定差距。

她饰演的吴惠芬是一位干练精明的角色，尽管对丈夫的出轨感到痛恨，但为了维护名誉和形象选择了忍让。

然而，张凯丽的表演却把这种“克制”演绎得夸张刻意，无法展现出足够的“精明”。

显然，随着年龄的增长，张凯丽与实力派老戏骨之间的差距越来越大，观众们也高估了她的演技水平。

不难发现，在后来的电视剧中，她的表演变得固化，对于不同的角色套用了相同的动作：“紧蹙眉头，瞪大双眼，扭曲嗓音”，这些动作使观众感到不自然。

尽管随着年龄增长，她本该对角色有更深入的理解，但演技似乎与年龄成反比。

再看她在《人世间》中的表演，同样令人扶额。

张凯丽饰演的领导原本是一个坚定有主见的铁娘子形象，具备果断和威严。

然而，在张凯丽的演绎下，这个角色变得唠叨、喜欢发表道德说教的好为人师形象。再加上她的微妙表情显得有些僵硬，导致观众入戏困难。

如果她能够展现出她在《渴望》中的演技水平，那么这些好角色一定会给她带来不同的评价。可惜，她当年的演技似乎不复存在。
张铁林：一个角色走到底

提及张铁林，人们最先想到也是印象最深的《还珠格格》了，他在剧中饰演的“皇帝”，这二十多年一直对这个角色印象深刻。

张铁林曾在北京电影学院完成学业，后来成为一位主持人，然而他多年来一直没有走红。直到出演《还珠格格》后，他一夜成名。

从那时起，他被视为“皇帝专业户”，并与王刚、张国立一同被称为“铁三角”。然而，事实证明，张铁林不太会流露丰富的情感，情绪的表达也不是很饱满。

从《还珠格格》的表演来看，张铁林的表演形式就是单一的瞪眼吹胡子，不管当下要表达怎样的情绪，观众几乎感受不到他的演技。

不过，由于这部作品太经典了，所以张铁林能够依靠这个角色过上了一辈子。

自从演过《还珠格格》之后，他饰演的角色都显得一模一样，总是保持着一种架子，观众很容易被他的演技带出角色。

张铁林的同学张丰毅也曾调侃过，想把张铁林的戏看完那得把他绑在那才行。还有人调侃道张铁林在演戏中最常用的三个动作就是瞪大眼睛，梗直脖子和气吹胡子。

当然，随着时间的推移，网友们渐渐认清了张铁林的真实面貌。

过去两年，张铁林的负面新闻接连不断，像极了一人之上万人之下的身份，不仅私生活混乱，还喜欢随意挥霍。

现如今，他的成名作也就是《还珠格格》，这么多年一直靠着这部剧火着，时间久了，没有新颖的东西呈现给观众，人们的视觉会疲劳。
陈建斌：所有角色一个脸

陈建斌从一开始就被视为“实力派”，他的演艺生涯从“话剧之王”起步，多年来人们一直给予他很高的评价，也把他划在实力派序列中。

他饰演的作品《结婚十年》、《乔家大院》和《三国》等，奠定了陈建斌在娱乐圈内的地位，瞬间提高了观众对这个演员的好评。

冷静下来，客观评价，陈建斌的演技好像没有像其他实力派老戏骨一样，能称的上是“剧抛脸”，尤其最近几年，陈建斌饰演的一些角色也是备受争议。

可能是角色设定的原因，陈建斌的作品中很少有情绪爆发的戏份，基本上都是那种没有变化的扑克脸。

此外，陈建斌的台词功底也令人不满，他在戏里说话断句和大众所习惯的不太一样，总会觉得哪里奇奇怪怪，听起来也不是太入耳。

回顾陈建斌的履历，一路披荆斩棘，也确实获得了很多荣誉，但这些荣誉大多是通过饰演生活类剧情所得，比如身居高位、霸道总裁等，但实际上并不适合他。

然而，陈建斌最近却迷上了这种类型的剧，比如《爱我就别想太多》和《不惑之旅》，他在这些作品中都扮演霸总的角色。

综上所述，陈建斌确实具备实力，但还未达到“老戏骨”的水平，也无法做到演什么像什么。

相反，陈建斌适合演的戏里角色相对单一，尤其小人物方面演的还是比较出色，但是大人物就有些力不从心了。

因此，陈建斌的演技被网友们高估了，实际上他还有很大提升的空间。
吴刚：眯眼审视演到底

说起《人民的名义》，就不能忽视另一位老戏骨吴刚。他因为扮演李达康而出名，被广大观众认作“实力派老戏骨”。

这部剧中有多个令人激动的场景，其中那些激昂慷慨的陈词和斗志昂扬的举动让人难以忘怀。

然而，有一个场景却格外深刻，那就是吴刚饰演的李达康平静地凝视着陆毅饰演的侯亮平的那一眼。

在这一瞬间，那个瞬息万变的世界中，吴刚的目光如此深邃，以至于连原本被质疑演技的陆毅也被完全带入角色。那一刻，吴刚就是李达康，陆毅就是侯亮平。

然而，这些年随着吴刚出演电视剧的增多，人们开始有些质疑他的演技了。

《狂飙》这部剧播出后，除了吴刚之外，其他演员都获得了相当好的评价，其知名度也大幅提升。但吴刚却成为了例外，在《狂飙》中他如同一个累赘，让人感到尴尬。

吴刚在剧中饰演上级派来调查黑恶势力的巡察组组长徐忠。他总是眯着眼睛审视别人，缺乏一些正气，倒像是一个反派角色，难以彰显正义风范。

而且，在剧中，吴刚的表情显得有些失控，时而怒目圆睁，时而歇斯底里。这种浮夸的表演方式令人毛骨悚然，与那位睿智冷静的领导角色显然格格不入。

另外，吴刚脸部的改变也引发了一些猜测，他的面部肌肉松垮，不知道这是否导致他无法自然地表现出角色的表情？

以上这些问题都让人对吴刚的演技产生了疑问。也许他需要寻找新的挑战，提升自己的演技水平，以展示更多的潜力和可能性。
黄磊：碎嘴结巴生活剧

黄磊是一个刚刚出道就在戛纳红毯上获奖的演员，他一直在北京电影学院授课，但是现在他却从国民男神变成了人人鄙夷的剧情毒药。

黄磊的专业知识和表演实力不容置疑，他培养了海清、张棪琰等一批实力派演员。他的演技自然流畅，塑造能力强。年轻时他拍摄的《边走边唱》、《人间四月天》、《橘子红了》等作品都堪称绝佳。

他中年时拍摄的作品如《夫妻那些事》、《我爱男闺蜜》、《小别离》、《小欢喜》等也都非常出色。

然而，在中年之后，黄磊扮演的角色变得千篇一律。他喜欢扮演那种油腔滑调又怕老婆的中年男子角色。

这类角色的特点非常明显：喜欢唠叨、结巴、喜欢说教。大家熟悉的角色像方圆、张卫国，演出形式非常简单，可以概括为“唠叨、结巴、说教、歪嘴、眨眼”这五个特点。

特别是在电视剧《县委大院》中，这部老戏骨云集的剧集中，黄磊扮演的形象显得非常突兀。

黄磊饰演的吕青山领导是梅晓歌的前辈，也是他工作上的导师和引路人。

然而，黄磊所诠释的领导并不能让观众满意。他穿着大西裤、白衬衫，大腹便便，板着面孔，喝茶摆谱，慢条斯理，太符合传统官员形象的刻板印象了，缺乏新意。

想要表现严肃的官员形象就是嘴角下垂，眉毛耷拉，拧着眉头看人。

由于他过去扮演的角色大多是中年发福、喜欢唠叨的男人，口吃、絮叨。为了改变这一形象，在《县委大院》中，黄磊刻意降低语速，避免结巴，但是多年来的习惯很难完全改变。

很多时候，黄磊说着说着会突然停顿一下，在不该断句的地方卡壳、停顿，这让观众的情感无法达到高潮，非常令人失望。
结语

做事不能像绣花枕头，做人不能像鸟枪换炮。

踏踏实实做人，勤勤恳恳做事，路虽然走的慢，但是扎实。

“剧抛脸”是作为一个演员最高的评价，言外之意就是不同的剧要有不同的角色，展现不同的表现力。

既然被称“老戏骨”、“实力派”等自带流量的称号，自然要有对每个角色精心打磨，死磕到底的精神，这才配得上观众的支持和认可。