梁朝伟出道四十年，人好像越来越活跃了，电影院里他主演的《无名》和《风再起时》正在左右互搏，本人近日也入驻抖音，带来了独家纪实短片《这一刻，梁朝伟对你说》和出道40周年特别节目《人生半山腰》。

影迷们开心得像年还没过完，纷纷在抖音发起演技挑战，有Cos他经典电影角色的；

via.梅尼耶   看得出是哪部作品吗？

有和他狂飙无间道的；

via:邵雨轩

平台新推出的“融脸特效”也被玩坏了，大家都争着当一次梁朝伟。

via:聂胡刘成

娱乐圈里不缺男神帅哥，可为什么人人都爱梁朝伟？

他是世界上最好的演员之一

喜欢梁朝伟的人，都很难从他的迷人电眼中逃离吧？

TVB前监制林丽真，当初就是看中他的眼睛很迷人，充满好奇和诚意，才把他从艺训班中pick出来的。

梁朝伟的眼睛之所以迷人，不仅因为天生好看，更因为他擅长以旁观者的角度，去看去观察去感受。

在梁朝伟出道40周年之际，很多和他合作过的导演、同行、老友，都发了祝福视频。

谈及对他的印象时，张叔平说，梁朝伟是一个比较隐藏的人，喜欢把自己盖起来，从后面看着前面的世界，这是他作为演员的一种修行。

天气、海浪、路过的行人、镜头前的演员……那些微小的差别都在他的眼睛里有了着落，导演德斯汀说：“他的眼睛里，仿佛有我们每个人的倒影。”

所以，他并非不愿与人交流，只是更愿意用角色表达，用眼睛说话，而哪怕他没有开口，只是静静看着你，你就能感受到他的真心。

当然，导演们喜欢的可不止他的“眼技”。

李安说，一个导演能跟梁朝伟合作，拍一些有深度有内容的电影，做一些人性的表达，是三生有幸的事。

作为演员，梁朝伟会在诠释角色上做大量的功课，寻找自身与角色在精神上的联结点。

《色戒》之后，林燕妮曾经与梁朝伟做过一个采访，梁朝伟说，为了易先生的角色“啃了很多书，看了上海的旧刑房，很恐怖”，而梁朝伟说这些时，身体甚至都抖了一下，但又觉得值得，因为：“演员要是没内在，眼睛空空是不行的。起码我这个演员内里有那么多东西。”

《色戒》的结局，易先生走进王佳芝曾经住过的房间，曾经的点滴欢愉在心中流过。钟声响起，他的脑海里好像响起枪毙之声，眼泪流下，亦是不多，恰到好处。

据说这一场戏他足足拍了十几条，因为他并不晓得李安会选哪一种，便用欲哭、微哭、小哭、中哭、大哭、狂哭做个全，任李安选。

这一段戏让人相信，易先生是爱过王佳芝的，而梁朝伟曾经有感易先生和王佳芝的感情“我们都是在做妓女，同是天涯沦落人”。

林燕妮曾说，《色戒》是李安和梁朝伟一同创造出来的电影，而梁朝伟创作了易先生。

很多导演谈到梁朝伟，都很喜欢他“做足准备”。春节档的《无名》，导演程耳拍戏的习惯是，无论多长的对白都不会断开拍，演员需要从第一句背到最后一句。

为了达到程耳的要求，梁朝伟每天都和中文老师学习，而就算大段的长镜头和书面对白，梁朝伟基本都是第一条就没有问题，大大节约了剧组的拍摄时间。

梁朝伟的专业修养自然也影响着其他演员。

《无名》饰演唐主任的大鹏说，梁先生到现场都是空手来的，连一页纸都不带，久而久之，每个人都空手来，都在到现场之前把对白完整地背下来。

整个剧组，都被梁先生“卷”起来了。

准备工作做到这份上，梁朝伟却说，我只是做到了90分，剩下的10分，他把空间留给导演来调。

对于合作的导演，梁朝伟也是充分信任，有求必应。

新片《风再起时》，导演翁子光就希望梁朝伟能弹钢琴，而且要弹好一首节奏很快的曲子。梁朝伟为了这段钢琴戏，疯狂练习，天天练琴8到10小时，足足练了3个月。

因为足够信任导演，梁朝伟在片场时也不喜欢看回放，他相信导演能知道哪一条更好，而不是演员认为自己某个镜头皱纹过于明显，然后在下个镜头故意调整角度，或者下意识地设计一个动作。

梁朝伟说“这样就不真实了，当你投入进去，很多身体上的动作都是自然被内心带动的，那个时候才没有表演的痕迹。”

离开角色，他会再次站到所有人的背后，站到灯的背后，站到角落里安静待着。这也是张艺谋对他最欣赏的地方，好演员就应该这样，把光彩和魅力留给角色。

他是普通人的审美启蒙

梁朝伟在抖音独家纪实短片《这一刻，梁朝伟对你说》中说道，自己的童年是孤独而压抑的，爸爸妈妈经常吵架，他只能把自己裹在被子里隔离掉那些无休止的纷争。直到一天，爸爸离家，一去不返。

妈妈喜欢看电影，也常常让他陪着，他第一部有记忆的电影，便是6岁时看罗曼·波兰斯基的《天师捉妖》。

所以啊，真的不要低估小朋友的艺术审美能力，不是只有低幼动画片适合他们的。

慢慢地，看电影成为他的生活习惯，《海神号历险记》《教父》还有吉恩·哈克曼的《法国贩毒网》……不同类型的电影，滋养着少年梁朝伟的审美。

当他成为演员后，那些电影里的人物、画面、结构、叙事，都为他的角色塑造提供了美学价值，而那些曾经压抑的情感，也在角色中发泄了出来。

他和王家卫的合作，可以说是艺术家与艺术家的对决，成为了我们这一代人的“审美启蒙”。

《重庆森林》里奇幻暧昧的香港，《春光乍泄》里惨绿忧郁的阿根廷，《花样年华》里复古绮丽的餐厅……这些电影所走的路线对于时代流行体系来说，可谓离经叛道，而独特的光影和镜头语言，搭配上文艺腔的独白台词，又俘虏着每一个文艺青年的心。

甚至乎，他只是在其中沉默、呓语、点烟，就能将电影的美感表现极致，看过的人无不沉溺于他的电影美学中。

或许就像德斯汀说的，他的沉默背后，有来自于安静中的力量，能引领着我们看到底下涌动的复杂情感。

人类的情感，本身就是瑰丽多姿的。

抖音平台上，许多艺术创作者也为他制作了海报，以此表达对电影的喜爱，对角色的理解，向梁朝伟40周年电影角色致敬。

我很喜欢wallie哇咧画的《重庆森林》海报，这也是我最喜欢的墨镜王电影之一。

wallie哇咧印象中的《重庆森林》，是奇幻的光影，明艳的色彩，古灵精怪、如梦似幻，而人物都偏执得很，有着纯真和孩子气。

因此作者选择了明快的粉绿作为整体色调，如梦似幻，梁朝伟以编号663的制服造型出现，眼神忧郁，还加上了那句执拗的台词“宵夜都那么多选择，何况男朋友？”

迷离的光影，模糊的城市，倏忽的身影，慢半拍的梁朝伟，好像和身边的人总保持着一段心理距离。

还有那些带有文艺腔的独白台词，什么“如果一个人哭，你只要给他一包纸巾就行；如果一个房子哭，你要做的事就多了。”

独白是写人心的，是一个人的喃喃自语，现在这样的话看起来很矫情，但让梁朝伟说出来，你会觉得这很OK。

另一位抖音艺术创作者“大头尔”，用了很怀旧的笔触来描画《花样年华》里周慕云和苏丽珍的身影。

电影里周先生说“以前的人，心里如果有什么秘密，他们会跑到山上，找一棵树，在树上挖一个洞，然后把秘密全说进去，再用泥巴把洞封上，那秘密就会永远留在那棵树里，没有人会知道。”

周先生的树洞藏在吴哥窟，作者特别想表现这个画面，所以在双人中景之间，又创作了抽像、模糊的背影，那便是正在向树洞讲秘密的周先生。

三个人物之间，构成了一种共享生命空间、情感空间和心灵空间的视觉表述。

独枭大王创作的海报是《春光乍泄》，场景选取了黎耀辉离开布宜诺斯艾利斯前在电话亭徘徊的场景，梦醒后各自散去，夜色弥散。

独枭大王以复古印刷时间基调营造霓虹迷离的电影氛围感，试图还原梁朝伟所扮演的黎耀辉在影片中孤独疏离的人物角色。

不是每个梁朝伟的影迷都会变成画家，他们也可能从事与美学无关的工作，是医生、教师、媒体人、销售员，但审美需求属于每个人。往远了说，它可以推动人类文明的发展，往个人体验说，它可以让人心情愉悦，获得精神满足。

比如说，打工人深夜下班，疲惫中看到街角斑驳墙壁上昏暗的路灯，想起的不是“卧槽这么晚了”，而是《花样年华》里周慕云与苏丽珍的一次次邂逅。

耳边甚至会听到周慕云说：“如果有多一张船票，你会不会跟我一起走？”

此时打工人内心充盈，含蓄写意的东方美学在心中流动。

E姐结语：

多数时候，梁朝伟习惯用角色来完成自我表达，很少接受深度访谈，除非采访他的人是熟悉的朋友，比如郑裕玲，就能让他聊得很开心。

一个冷知识，他第一次公开与刘嘉玲的恋人关系，就是在DoDo姐的节目里，惊不惊喜？

30年前的瓜都这么甜

梁朝伟其实是一个很好的聊天对象，因为他足够坦诚，只要给他一个自然、放松但又充满安全感的环境，他可以跟你说很多很多。

抖音即将上线的梁朝伟出道40周年特别节目《人生半山腰》，就邀请了当年《无间道》的编剧兼老友庄文强与梁朝伟一起登山徒步，喝茶聊天，夜幕露营，两人用一天时间，回顾过往40年的光影人生。

这一次，梁朝伟不再紧张搓小手，表现相当松驰。无线训练班的老友鬼鬼，和王家卫、李安、谭家明等不同导演合作的印象，港圈传闻，未来计划 ……都聊了个遍。

原来，第一位让梁朝伟抓急的导演不是让他吃27次梨、擦十几次地板的王家卫，而是超爱抠细节的谭家明。拍《杀手蝴蝶梦》时，谭导因为梁朝伟把对白里最后一个“诶”字说成了“啊”字而整段重拍……

《人生半山腰》的正片，将在2月10日中午12：00于抖音独家上线。作为Tony的影迷，我觉得这个特别节目更像他的个人独白，和他的电影作品一样，值得反复咂摸滋味。

出道四十年，人生来到半山腰，你能感受到他的诚意一如既往，这或许就是人人都爱梁朝伟的原因。

今天的深夜话题是：

你最喜欢梁朝伟的哪部作品？

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