在文学和电影作品中，外国人最熟知的中国人形象是哪个？

很多观众估计会不约而同地回答：

李小龙！成龙！姚明！

其实西方世界熟知他们，都是20世纪中后期的事了。

在很长的一段时间里，风靡整个西方世界的并不是他们，而是两个陌生的名字。

一个叫傅满洲，一个叫陈查理。

但从形象设计上看，这两人的形象都充斥着西方世界对中国人的偏见，而这一切的根源，不是一两部电影，而是一幅画。

1895年，德皇威廉二世让人做了一幅画，画面的C位是手持长剑的天使长圣米迦勒，后边是各种正面形象的欧洲基督徒代表。

他们面对的敌人，是远方的中国龙和闪闪发光的佛陀，其实暗指亚洲黄种人。

德皇亲自为画起名：《黄祸》。

彼时，闭关锁国的大清刚刚被自己的东亚邻居在甲午海战中打的落花流水，这种背景下，德皇还要污名化中国，号召列强保家卫国，简直虚伪到了可笑的地步。

不过当时的艺术，西方的普通民众是接触不到的。

随着“黄祸论”的蔓延，1913年，英国小说家萨克斯·洛莫尔写了一部小说——《傅满洲博士之谜》。

傅满洲的形象，就这样堂而皇之得代表中国人进入了西方世界的舞台。

小说中的傅满洲，不仅是个天才，还是中国皇室成员，恐怖组织“Si-Fan”的头子，从事“白奴贸易”，无恶不作。

而小说中的正派人物，是一个白人侦探。

傅满洲的形象迎合了西方社会对中国人的普遍看法，看似强大的他一次次白人杀死，也无时不刻不在满足着西方人的意淫，所以立刻风靡欧美。

洛莫尔借着东风，一连写了9部以“傅满洲”为主角的小说，这个个子高耸，带着清朝官帽，留着八子垂须的邪恶中国人，变得在西方家喻户晓。

1923年，名叫《傅满洲之谜》的电影首次上映，轰动一时，之后《傅满洲》系列电影一连拍了14部。

《傅满洲的面具》、《傅满洲之血》、《帮派的恐惧》……部部大火。

随着《傅满洲》系列电影的火爆，中国人甚至亚洲人在西方普通民众心目中的形象也渐渐变得刻板呆滞。

早期改变这一刻板印象的，是另一部小说的发表——1925年，美国人比格斯发表的侦探小说《不上锁的房间》。

里面的正派侦探形象，是个华人，名叫陈查理。

陈查理的出现似乎是对华人洗白的危机公关——即便他的扮演者依旧是白人。

小说风靡美国后，好莱坞立刻跟进，1925年到1949年间，以陈查理为主角的电影拍了47部之多。

陈查理聪明绝顶，又站在正义的一方，他谦恭有礼沉着冷静，随着大量影视作品的出现，陈查理成了西方世界普通民众心理，不亚于傅满洲的中国人形象。

其实无论傅满洲，还是陈查理，都只是西方人在对东方世界一知半解基础上的意淫。

他们的形象在根本上没什么不同：傅满洲是骨子里带的坏，而陈查理的好则是因为西方文化的“熏陶”。

从细枝末节看，陈查理身上也有很多西方人对中国人的歪曲想象——

比如他有14个孩子，张口闭口就是“之乎者也，子曰诗云”。

而从早期西方的影视作品中，这种偏见处处存在，男女皆是如此。

1931年的电影《龙女》中，黄柳霜饰演的傅满洲女儿花露水，是个美貌惊人，蛇蝎心肠的犯罪头目。

1937年的好莱坞电影《大地》，聚焦两个中国人的爱情，最后的主演却是两个涂了黄皮肤的白种人。

二战之后，因为美国的某些需要，中国人在美国电影中的形象进一步被符号化。

1951年的《北平快车》中，中国是最大的反派，中国人的形象只不过是没了胡子的傅满洲而已。

1954年的《喋血战俘营》中，最邪恶的人是来自中国的间谍。

1961年《苏斯黄的世界》，片中的亚洲女性是典型的风尘女子，根本没法抵御白人男性的魅力。

在这种影响下，美国的漫画产业也没法独善其身。

我们最爱的漫威系列漫画中，钢铁侠的死对头叫“满大人”，其原型就是傅满洲。

这个形象还曾在《钢铁侠3》中出现，只不过为了迎合中国观众，“满大人”是外国人扮演，形象上也与傅满洲相去甚远。

而满大人的英文名是The Mandarin，翻译过来其实是“普通话”，也就是西方语境下我们的语言。

漫威最新电影《尚气》中，曾曝出由梁朝伟饰演傅满洲，一时间引来无数中国观众抵制。

而好莱坞电影和影视作品对中国人及亚洲人形象的刻意丑化，即便到了今天，也从未停止过。

同样是《尚气》，女主角的人员奥卡菲娜也引起了亚洲观众的巨大争议。

和一众美国女明星站在一起，对比强烈，说刻意丑化中国人并不为过。

同样在好莱坞风生水起的还有华裔女明星刘玉玲，

最近很火的韩裔女星吴珊卓，

但无论在东方还是西方审美来看，都算不得有多美。

《加勒比海盗》中的中国人形象也颇让中国人难以忍受。

周润发的造型设计，明显是参考了傅满洲。

片中还有个女海盗头子也是中国人，她的原型是清朝的海上女霸王郑一嫂，曾打败过葡萄牙舰队，也和英国人在海上干过仗。

可到了电影里变成了白脸红腮的老妖婆。

很有名的美剧《老爸老妈的浪漫史》，也毫不掩饰对中国人的丑化，这造型基本就是现代版的傅满洲。

《破产姐妹》中餐馆的老板Han Lee，也是为了迎合西方的审美设立的亚裔角色。

他温顺，胆小，小心思不断，而剧中有不少梗都是两位女主拿Han的身高、性格和性能力开玩笑。

即便如此，Han依旧会在她们遇到困难时施以援手。

2018年上映的惊悚电影《完美琴仇》中，中国司机就形象可憎，满嘴脏话。

同样是2018年，由BBC出品，三位华裔女生自导自演的新剧《Chinese Burn》，为了迎合西方的价值观更是秀足了下限。

剧中有多处情节，都是华人女生为了拿绿卡勾搭白人男性。

就连外国网友都看不下去了——

“这部剧简直是车祸现场”，充满了冒犯性和种族歧视的片段，中国的女性被物化为轻浮的、白人的玩偶，真恶心。

虽然这些年，随着中国成为全球最大的票仓，在好莱坞电影中打酱油的中国演员越来越多，正面的中国人形象也越来越越多。

但西方民众对中国的了解，真的无知到可怕的程度。

除了官媒宣传的那些，没有来过中国的人，几乎对中国一无所知。

我们要感谢李小龙，感谢成龙和姚明，新千年以后他们确实改变了中国人在西方的刻板印象。

从最开始的只会功夫，到之后的华人英雄，再到如今动不动就拯救世界，中国人在好莱坞电影中的分量也越来越重。

不过抛却资本的影响，其实“傅满洲”和“陈查理”从未远去：

中国人，要么是让美国人害怕的邪恶势力，要么是开餐馆的忠诚伙计。

这是因为西方文明对神秘东方的复杂情绪从未消失，

他们对中国人既有高高在上的种族主义优越感，又有怕随时被颠覆的恐惧感。

他们既同情东方的苦难，又厌恶中国的强大。

意识形态上，他们接受着官媒的不断熏陶，要对中国持续打压贬损；经济利益上，又不得不向最大的票仓，最大的世界市场中国低头。

种种矛盾，造成了如今中国人形象在好莱坞电影中的刻板，这不仅仅是丑化问题，百年以来，中西方的文化异色和了解盲区，才是根源。

要解决这个问题，还需要中国一代代影人的努力，
更需要每个中国普通人的努力。