作为占据了相声界半壁江山的德云社，人才济济，为观众带来了很多的欢声笑语，然而，说到拍电影，却是一言难尽。

前有师父郭德纲一马当先，中有岳云鹏前仆后继，后有小生们跃跃欲试，都想要在电影行业争得一席之地。

然而，毫无疑问，理想很饱满，现实很骨感。

01，

师父郭德纲，说到拍烂片，那可是每一部都“保质保量”，超额完成。

从2010年到2017年，他一共拍摄了将近20部电影。

然而，豆瓣上的评分都均匀地保持在2分，3分，4分，5分的区间内。

其中，有一部电影，是德云社首次出品，郭德纲担任导演的电影，叫做《三笑之才子佳人》。

请来了十几位明星大腕，最终也只有3.9分的成绩，总票房不到800万；

从这一天开始，郭德纲就和“烂片”紧紧捆绑在了一起。

直到最近几年，只要是他参与的电影，不管是导演，主演，还是参演，都毫无疑问的成为“烂片”。

2018年的《祖宗十九代》，大腕云集，还抢在了春节档上映。

然而，最终的票房为1.6亿元，和同期上映动辄二三十亿的《红海行动》《唐探2》相比，被直接按到了地上摩擦。

别人吃肉自己连“喝汤”的机会都没有。

除了师父之外，小岳岳作为举足轻重的人物，也开始在电影行业跃跃欲试。

然而，拍电影不同于上综艺，这是需要观众真金白银掏腰包去支持的，小岳岳继承了师父的“功底”。

《断片之险途夺宝》2.9分，《欢乐喜剧人》2.6分，《鼠胆英雄》5.4分......

不得不说，小岳岳拍烂片的“能力”比起师父，有过之而无不及。

当然，他们都是优秀的相声演员，但是舞台表演和影视艺术真的是两码事。

努力归努力，天分和能力也很重要。

02，

德云社拍电影方面的“不擅长”已经成为了一种共识。

然而，于谦可谓是德云社的一抹“清流”，也是最会演电影的相声演员。

这也不奇怪，因为老于本来就是北京电影学院影视导演系结业的。

曾经在1992年，就客串了赵宝刚导演的喜剧《编辑部的故事》，还出演了很多的情景剧。

在2000年后，于谦所在单位调来了郭德纲，他们就组成了临时搭档。

在此后的几年时间里，两人合作默契，直到2004年，于谦也加入了德云社，成为了相声行业里不可多见的捧哏奇才。

虽然说起了相声，然而，他对于影视行业的那一份热情仍未褪去。

在2019年，他监制了一部年代电影，叫做《老师好》。

这部电影没有郭德纲，没有岳云鹏，聘请的除了老于的圈内老友之外，都是名不见经传的新人演员。

这部电影仅仅用了700万的成本，却凭借走心的故事和朴素的演绎，斩获了3.6亿的票房成绩。

高达十几倍的回报，让老于都喜得合不拢嘴——

“该开一瓶酒了。”

03，

故事发生在上世纪80年代一个偏远的山村。

于谦饰演的是南宿一中的老师苗宛秋，他刚刚接手这一届的学生，就遇到了很多的棘手问题。

学生们性情各异，有桀骜不驯，随身带着刀具的洛小乙，有文静内敛的学霸安静，有投机倒把的耗子，还有虚荣活泼的关婷婷。

这些少年似乎很难管理，而苗老师的性格又非常的“轴”。

一来一回，老师和学生之间的矛盾凸显，开始了旷日持久的“战争”。

这些故事都是学生时代每一个人都经历的事件。

没有夸张的台词，没有高超的电影语言和炫酷的场面调度，却让人感到了真实和朴素，引发了很多观众的共鸣。

白色球鞋，健美裤，随身听，霹雳舞，谁没有年少时期，谁没有那一份最为纯真的梦想和友谊。

学生时代的那一份真挚情感，和老师从对抗到相互理解的过程，让粗粝的角色生动饱满，让蹩脚的青春更为朴素，也是电影最为打动人的那一份底色。

04，

这部电影，于谦不仅是男一号，还是监制，可谓是电影成败的关键人物。

也许是他吸取了德云社电影的失败教训，没有选用喜剧相声演员，主角们也都是新人白纸，只是请来了十几位自己的好友客串搭档。

比如，吴京，何冰，胡军，张国立，杨立新等人，都只有一句台词。

吴京饰演的是一位体育老师，他穿着一身绿色的运动服，看起来干练十足，也给观众新的体验。

据悉，吴京都是于谦“一顿涮羊肉”就请来的，一顿不行，就两顿。

众所周知，这两人是多年的好友，于谦在吴京的电影中帮过忙，吴京也在于谦的电影中客串。

在综艺节目中，两家人也经常串门走动。

可见，好的电影，并不等同于相声表演。

德云社的电影扑街，很大一部分程度上是因为内容毫无深度，剧情单薄，依靠段子去堆砌和铺垫，靠夸张的表演去增加笑料，这是电影创作中的大忌讳。

而好的电影，需要的是娓娓道来的剧情，人物情感的逐步递进和走心的诠释来增加共鸣的。

于谦能够成功，也是意料之中的。