时装秀不死。
上周，Angelababy 在某音直播带货，5 小时的直播观看人数有 2605 万。
可惜的是，带着 Dior 代言人的头衔的她，最终销售额只有 1215 万，竟然比袁姗姗和李小璐之前的表现差。
直播期间还直接抽奖送 Dior 手拿包和托特包，都没给她把销量救回来。
毕竟因为疫情，本该吸引大量流量的时装周，现在只有几家艺高人胆大的牌子敢做实地走秀，其余品牌都在线上大战，一点都不容有失。
而这次敢做实地秀的品牌新秀 Jacquemus 就把秀场从薰衣草地搬到了麦田。
室外走秀，还给观众一人挖一个坑，简直是社交距离典范。
所以很多牌子为了安全也为了效率，选择了把大秀转到线上。
从香奶奶的度假大片直播开始，各大奢牌纷纷拉开了线上直播大秀的阵线。
结果出师不利，香奶奶的度假秀直播被指太像录播，极度奢华的包机、邮轮场景，和现在全球面对危机的背景大相径庭。
美是很美，就是有点太离地。
幸好，Gucci 的超长 12 小时直播很受关注，给线上时装周注入了一点激动人心的消息。
可，后疫情之路，怎样走才能继续吸引消费者，真的是个好问题。
是继续走秀还是另辟蹊径？
时装秀不再是唯一，但仍然精彩
从前时装秀作为展现品牌的最重要一环，是因为通讯不够发达，扩展知名度和订货就靠这一年两次的时装秀了。
难怪当年消费力之都纽约，为了刺激美国本土时尚消费，1943 年著名时尚公关 Eleanor Lambert 创造了第一次时装周，吸引世界各地买手和媒体；
总之，在那之后到今年，举办时装秀一直是品牌公关的重中之重。
即便在没有那么多科技手段的几十年前，时装秀也一直给人带来惊喜。
50 年代的 New look 的优雅；
60、70 年代的未来感；
Azzedine Ala?a 和 Versace 秀场上的强势和挑逗，都是当时的时代的印证；
而这些年，因为网络和社交，媒体的发展，时装秀已经不是品牌们订货和公关的唯一渠道了，甚至导致了纽约时装周的没落。
但，时装秀没有死，甚至越来越盛大。
也不是说 " 变了味儿 "，只是重点从时装，划到了 " 秀 "。
话题与流量齐飞，时装是次要，但讨论度得有。
从前是靠服装设计制胜，现在是靠形式和明星出圈。
明明时装秀已经不像以前一样起效了，但香奶奶每年办秀的预算都在增加。
巴黎大皇宫变身沙滩，连火箭都能搬进去，为的就是告诉大家 " 老娘就是香奶奶，要的就是排面，永不掉价 " 的信息。
也难怪有的品牌就算 " 死 "，也要在高危时期办秀。
有人不怕 " 死 "，但大部分品牌还是不敢冒险。
这个疫情，还是打破了各大品牌的常态，逼着品牌从线下走到线上。
线下秀场能通过邀请名人造势，华丽大手笔的场景渲染氛围。
可转到线上后，就只有一个小屏幕作为媒介，要怎么留住注意力和赢得口碑都成了挑战。
不是直播 low，
是只求卖货的心太急
疫情之前品牌们也做过直播尝试，无一例外被嘲，甚至 LV 官方删直播回放，真的很尴尬。
撇去炒作无下限，靠恶心做噱头的直播间，其实直播就是社交媒体的另一种形式罢了。
就李佳琪，薇娅隔三差五上热搜的热度，可以看出大家并不抗拒直播，也不觉得直播那么 low。
奢牌和直播的不兼容，不在于直播这个平台，而是奢牌一直代表的是距离感，此前在直播的路上却一跃到了市场卖货的即视感。
大众嘲的，品牌怕的，就是这张薄得不行的 " 窗户纸 "。
不是大家不知道品牌要卖货，只是大家希望买的不只是一件货品，而是奢侈品的造梦感和理念。
高级时尚之于消费者是一种期望，无关购买人的阶级，每个人在消费奢侈品的时候都希望得到高于普通产品的服务和幻想，这也是奢侈品价格所在。
但凡这张 " 窗户纸 " 被捅破，奢牌无异于普通生意的真实，赤裸的展现在大众面前，显然对牌子和消费者都没有好处。
因此，在初尝试之后，品牌迅速调整直播方向，从接地气的商品讲解式卖货转会到了呈现故事。
像文章开头提到的 Gucci 就依然保留着秀的高水平，秀取名《终曲》，代表的是这次秀是 Gucci 结束常规时装周日程的结束。
还是熟悉的复古极繁风格，没了秀场，他们依然选了古典气息的场景作为拍摄地点，做出了伪纪录片的感觉，加上千禧年电子文档框架，真的有点赛博。
请来了 5 位艺术家拍摄这次的大秀，其中还有 Raf Simon 的御用摄影师 Willy Vanderperre，也算是给 Raf Simon 下一季的加盟做一个铺垫和预告。
呈现了工作室制作服装的情景，也用多个镜头表现系列的设计灵感和不同视角。
秀，回归到了品牌气质和创作灵感上，才留给观众思考和选择的权利。
虽然说是少了流量通稿的支持，但其实流量本来就在线上。
他们去了也是发美照，现在不去，照样也有工作室版美照外加直播链接造势，其实没差。
就像 Gucci 选用 8 个流量发宣传照和直播链接，最终仅在国内平台就录得 1574 万的浏览量。
以往有组织，有规律的大型养眼现场扎堆，到现在让人头疼的分散式视频时间表，才是让人头大的。
但，毕竟谁都是第一次遇上这种程度的疫情，于整个行业都是尝试和冒险，于观众来说也要适应。
在这不明朗的大环境底下，线上化不仅是趋势，也是现实。
这次品牌不再喊买喊卖，是开了个好头，后面的规范化，靠的是更充足的时间去安排和管理。
当然，让人期待的是，时尚再一次在不安的年代给大众带来创新和美好。