在文字中证道。——唐泪

郭富城几乎没有短板。

在乐坛他是天王，凭一首《对你爱不完》成为上世纪九十年代的标签式人物。

被封舞台之王，更是第一个拿到舞蹈家年奖的艺人。

而在影坛，更有诸多代表作。

收获过无数表彰。

比这些奖项概念更重要的，是他的不懈求进。

非常人能及。

最近看到一支视频，名为“郭富城 非凡电影光影印记”。

依次出现了银狐、刘杰辉、阿博、赵得意、李问、周西宇、汪先生、孙兆仁、周长胜、步惊云、高见翔、牛魔王、孙悟空、康三爷和臧警官、磊乐这么十六个角色，然后是三次“夺帝”瞬间，最后出现字幕“演技非凡、成就卓越”八个字。

如果熟悉郭富城电影的人，应该知道这些角色，都出自哪些电影。

郭富城电影的精品率很高，这一点毋庸置疑。

坦白说，自1989年迄今，上映过的五十九部郭富城电影，如果单论表演，其实甚少崩塌之作。

而如果以“优选”的方式去看待他的作品，在上述角色之外，关丰曜、阿肯、东尼、陈探和凌光、布华泉这么几个角色，必然也应该有一席之地。

在这里也不想谈什么演技。

因为其实绝大多数人的阅片量都很有限，有些人根本不看，有些人浮光掠影，另外一些人可能看得多，却又未必看得懂。

不同维度的理解，根本就是两种逻辑和道理。

如何能讲得通？

演技问题，首推“双梁一郭”。

不讳言，个人对这三位演员一向都偏爱有加。

而这三位演员，在表演层面上，呈现出一种“优缺互显”的有趣状态。

比如若论戏路宽度，梁家辉和郭富城二人要优胜于梁朝伟，这里指的是经由演员的表演而呈递出来的人物性情、坐卧行止等特征，前二者表现出来人物塑造的多变和多样性，而梁朝伟的角色则几乎尽数偏向内收。

但若谈及表演的深度，梁朝伟和郭富城又要更胜于梁家辉，这是来自眼神、微表情和演员情感丰沛度、爆发力及表演层次的差异，有《花样年华》、《无间道》、《三岔口》、《最爱》、《百年浮城》和《无双》、《爱在别乡的季节》、《我的教师生涯》、《黑金》等电影可做比较。

但以表演的稳定性而论，梁家辉又要比梁朝伟和郭富城更为优胜。

这个结论，来自他们加起来接近三百部的电影。

而郭富城为何一直在尽量避免戏路和角色的重复？

此前认为，当然是因为谭家明导演“选择难度角色”的教诲，以及个人不愿意重复自己，但实际上，最近方知，是源自他对拥趸的承诺。

这种想法和意愿，当然极好。

不夸张地说，若能一直不重复戏路、角色，而又有极佳剧本资源和幕后团队，会是任何一个有追求演员的梦寐以求。

但这是一种非常理想化，甚至是不可实现的追逐。

尤其是在香港电影已经逐日式微的当下。

他尝试过拓展合作的圈层，诸如《白银帝国》、《最爱》、《越来越好之村晚》》、《全民目击》、《道士下山》、《天亮之前》、《破局》和《秘密访客》，演技表现虽然尽皆可圈可点，但除了一部《最爱》，其他电影皆未臻至理想层面。

也有最近十年品质极佳的商业作品《寒战》和《无双》。

而反看影坛，徐克钟情奇诡、王家卫追寻不羁、杜琪峰崇尚奇巧、陈可辛注重质感、张艺谋取形、陈凯歌求势而顾长卫放眼现实，再推及演员，周润发岳峙渊渟、张国荣不羁、梁朝伟内敛、吴镇宇癫狂、张家辉斗狠、刘青云厚重。

哪里有一生求变的道理？

更进一步讲。

迄今为止，郭富城总计上映五十九部电影，其中商业电影仅三十余部。

这种态势，也与他的“挑戏”有莫大的关系。

众所周知，港式商业电影其实有高度的雷同度，比如商业警匪类型，不外乎查案、追凶、火并或者卧底种种，喜剧电影则无非无厘头或者轻喜剧，大框架剧情非常容易“撞车”。

而这种类型电影，角色设计大多比较浅层，并不要求什么特别的深度或者是表演上的层次和爆发。

但反过来讲，也只有这样的模式化剧情和角色，才可以用“短、平、快”的方式去批量复制，这本身也是香港电影的一大特色。

若从郭富城连庄影帝之后的影路观察，其商业作品仅有《风云2》、《全城戒备》、《寒战》、《越来越好之村晚》、《西游记之大闹天宫》、《西游记之孙悟空三打白骨精》、《寒战2》、《破局》、《密战》、《西游记女儿国》、《无双》和《断网》这十二部。

即便仅这些作品，连同上世纪九十年代的《风云雄霸天下》一起，就总计奉献了三个香港一番年冠、一次香港华语片影史票房纪录，另有内地一部破两亿、一部破六亿、一部破七亿和三部破十亿票房的成绩。

他若是在商业电影方面全面发力呢？

这里面有个值得探讨的情况。

郭富城的表演方式，与香港影坛盛行的插科打诨、个人魅力方向并不相同，他走上了一条偏深度、思考和延展的道路。

这种方式天然适合小众悬疑、文艺和现实题材。

比如遇上《父子》、《白银帝国》、《杀人犯》、《最爱》及《百年浮城》、《踏雪寻梅》等类型电影，就会极富质感、精彩与韵味，甚至碰上深度型的商业电影，诸如《寒战》和《无双》，也照样会火花四溅，角色也相当有典型特征。

但一旦撞上“降维”的典型港式商业电影，他就未必能有极佳表现。

因为这些电影并不追求深度和思考，需要的是在快节奏的叙事当中，演员的一种临机变化与本我魅力。

而虽然并没有深度挖掘的空间，但长期的惯性，仍会推动郭富城的表演，尽可能地往深度方向去走，但结果说不定就适得其反。

即将上映的《扫毒3：人在天涯》，可能就会是这一现象的实证，当“快刀手”邱礼涛遇上郭富城，粗放与精细化风格的碰撞，会有何结果？

不好说。

无论是商业还是表演成就。

毋庸置疑，郭富城已经非常成功。

但作为整个香港影坛，样貌与体能保持最为良好的天生偶像、实力派巨星，郭富城理应有更多佳作出炉，也理应获取更强的商业价值。

所以前路其实显而易见，他应该在商业上去做更多尝试，也可继续偏爱小众题材。

却有一个前提。

也即必须强调对幕后团队资历、能力的要求。

不应再为新导演的“试金石”。