在摇滚乐的圈子里，从来都不太平。最终，石璐和刺猬乐队分开了。按照官方的说法，这是一次策划了至少六个月的“离别”。只是，石璐为何会离开？队伍里有矛盾？写累了？没有人知道。

在外界看来，主唱子健在微博上发出了一条感叹：“都是命，有时候你不信也得信。”，石璐立刻回应：“爱过的刺猬，追寻的蔷薇。摇滚不死！自由万岁！”

就这样，18年来，一直伴随着刺猬的女孩，离开了。这条新闻一出来，不少音乐爱好者都觉得可惜。回首2019，在《乐队的夏天》的舞台上，“刺猬”一炮而红。一曲《火车驶向云外,梦安魂于九霄》唤醒了很多摇滚乐的灵魂，也唤醒了很多人心中的那颗摇滚乐之心。而石璐，则是他们无法替代的。在许多人的心目中，中国最好的女鼓，无人能及。她一上台，就会绽放出耀眼的光芒。

她的鼓，清脆而又响亮。在全国范围内，很少有人能做到这一点。石璐一走，就是一个时代的落幕。从此之后，刺猬再也不是以前的刺猬了。过去的声音已经变成了最后的旋律。

从一开始，她就被关在了少年宫。母亲作为少年宫的老师，她很早就把对儿童进行艺术教育放在了她的课程中。那时，他们的家庭仅有七千多元，但他们花费六千八百元购买了一台钢琴，让石璐练习。可以想象，这是何等的期待。培养石璐，目的很明确。安静，听话，如果能有天赋就更好了。总之，她就是个大家闺秀。多年之后，才发现，石璐虽然才华横溢，但与大家闺秀完全不沾边。天赋，自然是极高的。狂野两个字跟清秀二字一点都不搭。她就像是一株疯长的野草，倔强而顽强。在摇滚乐的圈子里，石璐是一个很有前途的人。

事情的发展，从2003年开始，就逐渐偏离轨道了。她按照爸妈的要求，考进了传媒大学，表面上是个乖女孩，但实际上，她已经开始学习架子鼓了。仿佛沉寂了不知多少年的血液，突然被引燃，再也无法遏制。北京高校的乐团，并不是一个很大的圈子。不久，她听到了一个非常帅气的人名——赵子健。他的歌声，带着一种粗犷的味道，每一个音符，都充满了疯狂。这对石璐来说，实在是太耀眼了。所以他就借着这个机会，四处寻找。巧合的是，子健现在正好缺一个打鼓的人。而石璐的架子鼓，更是让他大开眼界。她身材矮小，没有什么气势。但当他触动鼓的时候，她所释放出来的力量，与她的体型完全不相符。他一眼就确定了，是她。两人一拍即合，开始了十多年的羁绊。

而石璐则在子健的鼓舞下渐渐长大了。

从一开始的鼓手，到后来的和声，到后期的作词作曲，都是她一手操持。

在她的第三部作品中，《杀生》，《Morning or Night》和《狗粮》一直持续到了2022年。

她说：“接受的人必然接受，不接受的就慢慢来。反正摇滚追求的不是即时效应，可能十年后人们听我这些东西，理解了，觉得石璐对得起摇滚这俩字。”

对市场愈来愈没有信心，可以说是一种放逐。于石璐来说，她喜欢摇滚乐，也是一种自我反思。“我觉得我的命运改变了，之前有点压抑，但现在就是特别的自如，好像自我更放大了一些。”

但是，成功总是伴随着挣扎。自2014以后，这个组合就很久没有推出新的专辑了。在这个问题上，他们争吵无数次。

石璐曾丢下鼓棒，对着子健大叫：“我告诉你赵子健，我不玩了！”要不是因为《乐队的夏天》，两人早就分道扬镳了。

2019年，《火车驶向云外,梦安魂于九霄》是《乐夏》最受欢迎的一曲。他们高歌：“一代人终将老去，但总有人正年轻。”唱着：“人生绝不该永远如此彷徨，它一定不仅是梦幻觉与暗月光。”成为了很多人心灵上的避风港。乐评们总结了这支“刺猬”的核心，那就是“暗无天日，又光芒万丈。”

无数人蜂拥而至，原本只有一万多粉丝量，现在已经变成了几十万。可是，不管是石璐还是子健，都没有往这方面去考虑。当一部作品受到好评的时候，他们之间的纠葛，就会被搬上银幕。

她和子健的纠缠，其实也很简单。就像是马思纯与张哲轩的翻版。但这只是摇滚乐中司空见惯的事情。第一次见面，子健并不清秀，也谈不上玉树临风，更谈不上潇洒，而是一种随心所欲的洒脱。石璐心道，果然和他的歌声一样优秀。

但在经历了数年的朝夕相处，经历了不知多少次的争吵之后，再看子健，忽然觉得有些生疏。

她忽然意识到，“他活在真空里，拒绝成长，到最后只剩这点少年感了。”高高在上的星辰，一旦落地，不过是块破石头。2013年。她终于从子健的小平房搬走。浪子，去他妈的吧！

后来，石璐又遇到了一个浪子，并在结婚后有了一个女儿，石璐在女儿出世时所写的一首歌，叫做《勐巴拉纳西》。子健参加了创作，并特意给石璐的小女孩寄语：

“在幻秒的时间里有望喜和奇遇，

在嘈杂的城市间有永恒的相遇，

在有生之年里常相伴有知己，

在曼妙的年龄享有诚挚的爱情。”

也不知道他是在为孩子祈祷，还是在述说着这么多年来发生的事情。毕竟，摇滚乐的浪漫，不是普通人能理解的。

告别了刺猬，但这并不是终点，这只是一个开端。路漫漫其修远兮，石璐，你可以走下去。